真实版抢救电影，比一秒钟难太多了

　　修复手段让经典老片焕发新生。电影修复工作不仅是查缺补漏，更是精密的艺术加工。
　　2021年3月22日，为庆祝中国共产党成立100周年，国家电影局印发了《关于开展庆祝中国共产党成立100周年优秀影片展映展播活动的通知》，部署于2021年4月至12月开展优秀影片展映展播活动。
　　据悉，展映的优秀经典影片，有三分之二经过修复。
　　张艺谋的电影《一秒钟》，动用了大篇幅来讲述一部胶片电影被抢救的过程：放映员范电影发动群众先烧蒸馏水备用，然后反复清洗胶片，最后等待胶片缓慢晾干，每一帧胶片的清洗与晾晒都万分讲究。
　　到了今天，那些上了年纪的经典影片，要经历怎样的修复过程，才能与我们见面？
　　修复的不仅是电影，更是历史
　　《一秒钟》里展现的，属于电影的物理修复。物理修复，主要指对电影胶片进行清洁、接补等。
　　物理修复。图聂一凡
　　物理修复后，一部电影还要经历不知复杂多少倍的数字修复。数字修复，指利用最新的数字技术将以往的电影作品数字化，从而完成修复与保存。
　　数字修复大致分为六大步骤：转数，即胶片的数字化转换；画面修复，即对画面进行精致修复；调色，即画面的色彩还原；声音的处理，并合成声音与画面；修复完成前，还需要在大银幕上对影片进行技术鉴定；最后是存储，以硬盘、云盘等多种形式保存影片。
　　转数，即胶片的数字化转换，这是电影数字修复的第一步。图聂一凡
　　一旦某个步骤出现问题，就需回到上一步重新处理。这样的状况，在修复过程中很常见。
　　对电影修复师来说，他们的工作就是与帧率赛跑。
　　据中国电影资料馆（以下简称电影资料馆）的电影修复师王峥介绍，如今的电影通常为每秒24帧（即每秒24个画面），一部电影就有近15万帧，每个电影修复师一天要修复6000帧左右。
　　由张艺谋执导的电影《一秒钟》剧照。
　　一帧的修复时间，短则几秒，长则几个小时甚至好几天。
　　比如为了修复经典片《永不消失的电波》，电影资料馆花了整整三个月。而早在一年前，电影资料馆修复团队就开始准备建党百年优秀影片展映的修复工作。
　　不过，电影的修复除了靠技术，更关键的是要进行艺术修复。
　　修旧如旧是电影修复的一大原则，如何让修复后的影片最大程度地贴合原片，这就需要对影片的整体风格、细节等进行把控。
　　邀请原片主创参与修复是一大解决方法，电影资料馆在修复《那山那人那狗》时，就请来了该片的导演霍建起。
　　虽然影片整体色调是偏绿的，但不同镜头下的绿是不一样的。比如有一场戏，霍导就想拍出‘湿漉漉的绿’。电影修复师孙帆说。
　　也因此，这部影片的修复，就要格外注意与原片色调的统一。
　　电影的修复，有时候不仅仅是还原，还能弥补导演的遗憾。霍建起想拍的那种湿漉漉的绿，在当年的拍摄条件下没实现，却在电影修复时实现了。
　　调色室内，修复师通常要把全部灯关上，一个人面对银幕为老电影上色。图聂一凡
　　但如果影片年代过于久远，主创无处寻觅时，电影修复师就要通过各种方式去考证。
　　修复中国第一部彩色故事片《祝福》时，王峥找到了该片的导演阐述与摄影阐述。他细读后才知道这部影片的色调为淡彩色，而非浓烈的彩色。
　　艺术修复，是做最终的审核与把关，也决定了这部影片最终的修复风格。电影资料馆收集整理部、公共事业部主任林思玮总结道。
　　此外，市场与观众的需求，是影响电影修复的另一大重要因素。
　　去年出了《上甘岭》插曲《我的祖国》的彩色修复版后，王峥发现观众对于彩色修复版影片的呼声非常高，很多观众纷纷评论‘一人血书求影片的彩色修复’。于是，他们开始了更多这样的尝试。
　　如何让经典影片得到当下观众的喜爱？这也是电影资料馆一直在思考的。
　　据林思玮介绍，电影资料馆邀请不少专家来解读影片，并制作成一系列短视频，即四史教育电影课。这些电影课，一般放在影片的正片开头供观众欣赏。
　　电影资料馆多媒体部主任薛宁则表示，电影资料馆就像一个档案袋，除了电影修复，还可以发散思维去做更多。比如，电影资料馆推出线上电影档案微展，一期微展重点介绍一部建党百年来的优秀影片。
　　此外，电影资料馆制作了一些文创产品，如电影徽章、电影海报明信片以及厚厚的观影手册等，供观众收藏、留念。
　　电影修复师的高光与日常
　　采访前一天，王峥在电影资料馆忙了一宿，直到第二天下午，他连家门都没摸过。
　　当天采访的半个多小时里，王峥中途就接打了三四个电话，聊的全是电影修复的事。
　　进入电影资料馆数字修复中心，修复师们正对着电脑屏幕前的某一帧画面，一小点一小点地处理着。遇到有外人凑上去聊天，修复师露出被惊扰的神色，因为他们一直沉浸在工作里。接下来的三天端午假期，这样的工作节奏会持续。
　　近期，电影资料馆修复团队不仅要继续推进建党百年优秀影片的修复工作，还要给各大电影节供给修复过的影片，时间十分紧迫。
　　对这个30人左右的团队来说，一个月修复十几部影片，已是他们的极限。
　　看到参与修复的电影展映并收获好评时，所有电影修复师内心的成就感几乎都会到达顶点。
　　看到参与修复的电影展映并收获好评，是电影修复师的成就感来源。图聂一凡
　　电影资料馆修复团队大部分是90后，大家的年龄接近，聊天的共同话题也多。日常工作中的玩闹，也是他们调节紧张工作节奏的一种方式。
　　休息时间，王峥就爱拿胶片相机到处拍。拍完就把胶卷搁冰箱里，等哪天想起来再把它们冲洗出来。
　　拿到冲好的胶片，那种感觉就像挖到一个宝，没想到自己还拍过这样的照片。王峥边比划边绘声绘色地讲道。
　　自2006年电影资料馆牵头启动电影档案影片数字化修护工程，王峥就成了一名电影修复师，一待就是16年。
　　这16年，也让王峥充分认识到胶片的魅力，不对比不知道，胶片才是最适合电影保存的介质。运用现代技术，当年的胶片电影仍可满足当代人的观影需求。反观其他介质，却不一定能做到。
　　中国电影资料馆的馆藏胶片电影，被修复后，质量还可满足现代人的观影需求。图聂一凡
　　电影资料馆节目策划沙丹也曾公开表示：数字技术更新迭代太快，谁也不知道再过50年，今天的数字格式会被什么机器解读；反之，胶片电影才是最令人放心的介质。
　　那么，今天我们拍下的影像作品，应当如何保存，供以后的人们观看呢？这是需要全人类思考的。王峥提出了一个问题。
　　电影修复的另一大乐趣，在王峥看来，是发现经典影片背后的故事。
　　王峥回忆道，修复电影《盗马贼》时，一看到银幕上的画面，导演田壮壮与摄影师侯咏就开始讲起三十多年前拍电影的故事。
　　这些经典影片，背后可挖掘的东西实在太多了，王峥还因此萌生一个想法为这些参与电影修复的主创拍摄一部纪录片，让他们来讲讲创作这部影片的故事。
　　据公开报道，国内电影修复行业从业者只有百十来人，人才比较缺乏。尤其是缺乏做画面精致修复与艺术修复的核心人才。林思玮强调。
　　高阶层的电影修复人才，不仅要有长时间实践的积累，还要具备电影理论的研究基础、电影史观、美学修养等。
　　电影修复技术也一直在更新迭代，电影修复师需要不断学习。
　　林思玮曾前往日本东映株式会社观摩他们的影像修复，各个国家的修复风格不太一样，比如日式修复风格会尽量保留胶片的原始质感，强调工匠精神。一部电影的修复时间长达一两年，甚至三五年也有可能。
　　林思玮也谈到人才培养的急迫性：现在这批修复专家，都是多年实践、实干发展起来的。但随着时间推移，这批专家老师退休之后呢？
　　2019年，中国电影艺术研究中心（即中国电影资料馆）首次招收艺术专业硕士，其中专门设立了电影制作与数字修复方向，这也是全国首创。
　　我们尝试将这批高校研究生往高阶层电影修复人才的方向来培养。但林思玮也表示，高阶层电影修复人才，尤其是艺术修复人才的确可遇不可求。
　　AI修复再厉害，还是离不开人
　　如今的电影修复技术，已经发展到AI修复。
　　AI修复可大大提高效率。据公开报道，一部两小时的影片，利用爱奇艺的ZoomAI技术处理，只需12小时即可完成修复增强并上线。而同样的工作，人工修复需要10人团队花费近20天。
　　AI修复一般分为三步：补帧、提升分辨率与上色。
　　如今的电影大都为每秒24帧，而早期黑白电影多为每秒16帧，要适应现代人的观影习惯，必须在影片中插入新的帧，即补帧。提升分辨率与上色，是利用AI的深度学习能力来实现图像分辨率的提高与色彩的还原。
　　但问题来了，电影修复并不是简单的技术还原，更重要的是对影片风格与细节等的考究。举个例子，AI修复如何能保证还原的色彩是贴合历史的呢？孙帆反问道。
　　修复《上甘岭》插曲《我的祖国》时，由黑白转彩色，电影资料馆修复团队用AI修复完全片就发现了问题。
　　跑完就发现军装的颜色不对，于是我们专门租了抗美援朝时的军装，拍了很多视频素材。当年的军装颜色更接近土黄色，但AI修复后的军装颜色为蓝色，差别很大。孙帆说。
　　抗美援朝时的军装颜色更接近土黄色。《金刚川》
　　于是，修复团队开始尝试AI修复人工的修复方式。
　　以上色为例，修复团队先通过各方考证确定影片中所有地方的颜色；再由修复师据此去做AI上色的关键帧，即上色的模板画面；然后，按这个关键帧让AI上色。孙帆介绍道。
　　实际修复过程中，哪怕有一个细节错误，就得重新调整，经常得来来回回折腾。
　　孙帆表示，一旦把影片放到大银幕上，任何一个小细节的错误，都会被无限放大。错误多了，观众哪还看得下去？
　　为了实现AI修复人工这一新修复方式，修复团队光研发就花了一年，如今这套方法基本定型了。