电影《白蛇传情》实现了对传统戏曲电影的创新表达,在全国范围掀起观影热潮,其中尤以年轻人的呼声最高。 根据猫眼数据显示,30岁以下想看《白蛇传情》的观众超过七成,其中,20至24岁的年轻观众占比达到41。5,为所有年龄段中占比最高。 而早在影片上映之前,其终极预告片在B站播放量已经突破200万次,点赞数突破15万,绝美惊艳之声刷爆弹幕。传统粤剧文化在年轻族群成功出圈。一部方言戏曲电影,能够让全国的年轻观众这么喜欢,这是传统文化美的力量。有业内人士这样评价。 戏曲电影不再是中老年人的专利,也同样受到年轻观众的喜爱。这在以往的戏曲电影里实属少见。传统戏曲电影如何突破圈层吸引到年轻观众的目光?这对古老的粤剧文化在传承与发展方面又有什么启示?《白蛇传情》做出了有益尝试。 画面:气韵灵动,国风范儿击中年轻观众审美点 影片伊始,山如眉黛,雾锁重楼,江南独有的水墨气息氤氲开来。一叶莲舟划过水面,小鱼在红莲碧波中游弋,白素贞与许仙在杭州西湖邂逅相遇,四目相投,怦然心动。曲桥、荷花、油纸伞,雅趣十足,佳人的一颦一笑,更是惹人心醉。 《白蛇》的故事发生在中国美学的巅峰时期宋代。导演张险峰力求将宋代绘画的质感融入电影,画面突出了宋代绘画简约、含蓄、气韵、留白的艺术精髓,精致感十足。时下,国风在年轻族群深受喜爱。《白蛇传情》对东方电影美学的返璞归真,恰恰打中了时下年轻观众的审美点。 然而,仅有好看的画面远远不够。从1905年中国人自己拍摄的第一部电影《定军山》,到新中国第一部彩色电影《梁山伯与祝英台》都是戏曲电影。可以说,每一次电影技术的革新,都与传统文化相结合。《白蛇传情》同样以技术为突破口,打破舞台和电影之间的次元壁,令年轻观众更易接受。 在4K技术的加持下,整部电影犹如高清的、流动的宋代名画,沉浸感体验十足。最具代表性的水漫金山,一改原本舞台上甩水袖展现的写意表演,长达6分钟的特效镜头,巨浪滔天、翻江倒海,可以媲美灾难大片。音乐方面也别有洞天。在保留戏曲中的经典唱段的基础之上,融入了弦乐、圆号等西方古典乐器及尺八等传统乐器,增加了环境气氛的渲染。 故事:敢爱敢恨的大女主,更加符合年轻人口味 从片名即可看出,《白蛇传情》选择在情字上做文章。钟情惊情伤情断情求情续情,无论是白素贞、许仙、法海,都实现了人物角色的创新,一切行为逻辑皆因为情之所至。 白素贞一角既美又飒,敢爱敢恨。对感情敢表达,敢追求,敢付出,颇有大女主的风范,这一设定对年轻观众独具吸引力。她与小青一同对抗法海,小青为姐妹出头,拔剑怒斥法海。一句人家你情我愿,碍了谁的眼?,令人拍手称快!姊妹情深的闺蜜情,令女性观众感同身受。 当戏曲之虚遇上电影之实,《白蛇传情》进行了一场两者之间结合、转换的探索之旅,传统戏曲电影焕然一新。正因为此,这样一部植根于传统、古老戏曲文化的电影才能获得当代年轻观众的喜爱。 文广州日报全媒体记者黄岸 编辑崔巍