如何评价李荣浩的新歌纵横四海？

　　李荣浩把新歌《纵横四海》，选择了在他生日这天上市，当然首先要祝他生日快乐了。然后，关于这首歌曲，单纯只说一句好听就完了，我觉得是对不起李荣浩的，所以我要从头说起。因为只有从头说起，才能搞清楚这首歌曲的来历，而有了来历，就有了魅力。
　　先说两个事儿。
　　李荣浩在2019年担任了《中国好声音》的导师，这个事情大家都知道，很多人在当时还围绕着他适不适合当导师，争议得面红而赤，却忘了争议的时候，认真观察李荣浩究竟在《中国好声音》这个节目里，做了一些什么。
　　至少对我来讲，当时一起参与《中国好声音》节目录制时，李荣浩在现场点评环节，有两个表达输出的细节让我印象非常深刻，因为这不仅体现出李荣浩的音乐审美，也间接说明了他对音乐的理解和审美。
　　一是在点评自家学员李凡一时，李荣浩自我解读了他对于当导师的认知，就是在一个节目结束后，他要让人记住这个学员的声音和形象，一种更综合的人设、风格，和印象。
　　而如何做到这一切呢？一者当然是为学员选择适合的歌，并且用最简单但也是最适合的改编，不要用编曲过度包装学员，因为这样反而会让学员迷失。
　　另一者，李荣浩则详细解读了华语乐坛黄金年代，最重要的包装歌手方式，即完整的企划体系，而他在节目里，就是用企划的方式去指导学员，让学员不仅仅只是提高演唱的某些细节，而是在整个审美体系上，建立鲜明又适合自己的风格。
　　从这方面来讲，李荣浩是一个非常复古的人，而这种对传统唱片工业的复古，其实复的也是现代流行音乐非常精髓与核心的部分。
　　第二个细节，则是在和哈林老师进行冠军战队争夺战时，李荣浩让自己的学员由博文，选唱了一首《当年情》。这还不是最重要的，在舞台上，李荣浩不仅为学员安排了发哥（周润发）近似款的服装和造型，甚至就连乐队键盘的音色，也抠到最细处，直接还原了八十年代的音色。于是，虽然由博文后来没有走更远，但这一个表演却让人永远记住，并定格了。
　　《当年情》这首歌曲，由顾嘉辉作曲、黄霑填词、张国荣演唱，也是电影《英雄本色》的主题曲，堪称是当年港版主题曲的代表作品。这其中有豪迈、有壮阔，也有细腻和柔情，江湖儿女、儿女情长，全都在音乐里了。
　　其实李荣浩给学员由博文选这首《当年情》，也代表了他的一种审美指向，这也必须是他的心头爱，迟早也是会以另一种方式，唱出来的。
　　于是，就自然有了这首新歌《纵横四海》。
　　提到《纵横四海》，当然要提到吴宇森的那部电影，而《纵横四海》和《英雄本色》一样，既是吴宇森的代表作，也是那个时代港产江湖电影的巅峰之作。以这样一个熟悉的标签，作为自己新歌的名字，你说是情怀，那也确实是情怀。
　　而听李荣浩的这首《纵横四海》，真是满满的复古港风。无论是键盘音色还是失真吉他的效果，李荣浩都复刻到了牙齿。那种早期合成器暖暖的数码味道，加上八十年代失真浓郁的弦乐音色，都让人仿佛回到了那个黄金般的八十年代。
　　但一首好的复古作品，不仅仅是给有古可以回去的人听的，而是要让没有经历过古的人，还能从复古里听到情怀之外的新颖和特别，这样的复古才算是成功的。
　　而李荣浩的这首《纵横四海》，就是这么一首作品。要说整首作品给人最深的印象是什么？首先就是旋律好听！也许会有人说这个旋律很八十年代，但反过来讲，为什么很多人都觉得八、九十年代的歌好听呢？
　　那绝对不仅仅只是一个怀旧的问题、时光和岁月的问题，而确实是因为那个年代的旋律，普遍写的好听。这也是为什么现在的很多音综节目里，大量的年轻人都要改编和翻唱老歌的原因。
　　其实，说到这里，我又要说一个科技进步的问题。的确，科技进步是人类的必然，但科技进步的同时，有时候也会有一种反作用力。表现在音乐领域，就是大量硬件和软件的技术提升，让更多人执迷于技术本身，从而忽略了音乐的本色。于是，编曲越来越复杂、音色越来越密集，但是留给旋律的空间，已经不多了。
　　而李荣浩在这首《纵横四海》里所做的，恰恰是用复古的编曲，那种空间感更强、留白度更高的编曲，形成对旋律的衬托作用，让一首歌曲终于再次用旋律说话，以旋律形成支点。
　　在这个基础上，可以听到那些吉他的Solo、键盘的演奏，同样用了唯美的意象，这可能就是空间产生美。另一方面，旋律的敏感天赋，也让李荣浩在这首歌曲的编曲上，同样将作曲的思维，运用到编曲细节，所以吉他、键盘和MIDI所做的BassLine，就真正组成了类似复调的旋律，彼此分工又彼此互补，最后琴瑟合鸣，成为了一首编曲流畅、歌曲动听的作品。
　　在这里又要插一句，这首歌曲的制作幕后群，除了母带处理和制作助理不是李荣浩（自己给自己当助理也不合适），其它从创作到录音，从编曲到混音等等，统统都是李荣浩。
　　千万不要被旧时光迷恋了，《纵横四海》这首歌曲除了好听的旋律之外，还有一个重要的特点，即文本输出。很显然，李荣浩并不是想通过这首《纵横四海》，仅仅只完成一个复古的命题。在一定程度上，我的理解是，《纵横四海》其实也是另一首《麻雀》，是李荣浩小人物心曲的延续。
　　那些感动、孤独和疼痛，再加上偶尔的骚动，每个现代人都为了未来，而在当下挣扎、搏斗，嘴上说着躺平，行动却总是用力。
　　而纵横四海这个意象，是对现实苦困的破局，也是一种破格。这是一种活在港片里的豪迈，也是一种存在江湖的大气，但在音乐里，李荣浩却将它激活，并赋能于每个你我。听完这首歌，突然觉得浪尽青春后，原来还有纵横四海的未来，突然就又有了活力。
　　有一种活，叫苟且而活；还有一种活，叫《纵横四海》。听歌愉快、祝你快乐。
　　还要祝李荣浩生日快乐！