央视典籍里的中国沉寂千年的尚书,离不开护书人伏生
近年来,央视立足于传统文化,通过新颖的舞台设计和精致的服化道,精心打磨出了一批叫好又叫座的文化节目。前有《国家宝藏》、《朗读者》深入人心,而今《典籍里的中国》也是后来者居上,收视率和口碑双丰收。
惟殷先人,有册有典,央视此次将目光聚焦到中华典籍之上,采用多舞台、多空间的方式,通过沉浸式戏剧和古今人物对话的手段,让晦涩难懂的文字活了起来。
相较于《朗读者》侧重于对文字之美、情感之美的品读和演绎,《典籍里的中国》虽然同样是书,但更倾向于对这些巨著背后的历史文化进行挖掘。书籍的背后是文脉的传承,更是精神的接续。
节目第一期选择《尚书》开篇,既是因为《尚书》是政书之祖,史书之源,还是因为《尚书》与孔子密切相关,正是孔子奠定了中华文化的发展方向。
因此,以此为起点,文明传承、精神演进的脉络变得更加清晰,典籍中的故事也变得更加可读、可视。1、新颖的表现形式
为了吸引到更多的观众观看节目,领略典籍中的历史,节目组创造性地采用了百家讲坛戏剧的表现形式,使典籍阅读既有了专业的文化科普,又能满足现代人的审美趣味。这种双重效果的展现形式,也使得节目的受众范围变得更加广泛。
节目共设置了访谈室、典读会和舞台表演三个模块。
在访谈室中,主持人将同专家学者一起对本期所要呈现的文化典籍进行一个系统性的介绍和专业的品读。从文学、文化的角度对典籍进行定性分析,让观众体会到该典籍的重要性,以及其在中华文明发展过程中的重要地位。
而典读会单元则是由中国国家话剧院院长田沁鑫领衔,与戏剧演员及创作者一起,对即将演绎的戏剧进行剧本研读。
在这个过程中,演员与创作者就和我们现代的读书人一样,从自己的角度出发,以现代的视角和眼光去审视、鉴赏经典。这种各抒己见式的读书交流也使得观众更有代入感,无形当中拉近了观众与典籍之间的距离。
舞台表演则是此档节目的重中之重和点睛之笔。在这个板块中,主持人撒贝宁将穿越千年,以一个现代人的身份进入到典籍故事之中,通过边讲边演的方式与演员进行面对面的交流互动。
这种沉浸式戏剧表演的方式将古籍中所蕴含的中国精神和中国智慧更直观地展现了出来,也通过时空交汇,古今人物对话将历史拉进现实,实现了传统与现代的融合。
除此之外,节目中还有许多小细节也都体现了节目组的别具匠心。撒贝宁身上的中山装、各个朝代不同人物的服装道具以及演员赵静志时的古今形象对比,都体现了古今文化交流这一主题。
所以,节目所弘扬的不仅仅是典籍和文化本身,而是要借此调动起当代人学习中华传统文化的主动性和积极性,使这种风气超脱出节目,营造出一种全民学习的舆论氛围。2、领略《尚书》的奥义
有典谟、有训诰、有誓命、书之奥,《三字经》中曾这样介绍《尚书》。这里的典、谟、训、诰、誓、命就是指《尚书》的六种体例。而按照时间和朝代来划分,《尚书》又可分为《虞书》、《夏书》、《商书》、《周书》,堪称华夏文明的源头。
在戏剧表演部分,节目组采用了故事套故事的表现手法,以伏生护书为主线,中间穿插了《禹贡》和《牧誓》两大名篇,分别表达了九州分定、四海会同以及民贵君轻两大主题,而这两大主题又与《尚书》中民为邦本、本固邦宁的主旨相照应,突出了国家与人民的密切联系。
这既是对经典的追溯,同时也是对当下的反思,更突出了读典使人明理的深刻内涵。
剧中,演员倪大红饰演两千年前的儒生伏生。《尚书》经历秦朝挟书令以及秦末战火之后能够得以保存流传,伏生功不可没。
我妻、我子、我全家舍命护书,为了保护《尚书》,伏生的儿子死于兵劫,女儿险些饿死,老妻最终病故。可以说,这一册册典籍是伏生一家用命换来的。
伏生一家以命护书的精神正是《尚书》中所要表达的传承的精神。中华文明得以流传千年,正是因为有无数像伏生一样的人,无数像伏生一样的家庭,甘愿牺牲、甘愿保护。他们用自己的生命和热血搭建起了一架沟通古今的桥梁,让看得见的典籍留下,让看不见的精神永远涌动在人们心中。
在伏生讲述其故事时,来自现代的撒贝宁不禁潸然泪下。这既是感动于伏生一家的不幸与《尚书》保存的艰辛,同时也是震撼于文化本身的无穷魅力。
自春秋时期,孔子办学使得文化下移以来,读书已经成为了全社会所有人的目标和心愿。伏生护书不仅仅是因为《尚书》珍贵,更重要的是他发自内心珍视典籍中的文化与道理。伏生护书,是因为读《书》而知先贤治政之本,而知朝代兴废之由,而知个人修身之要。
伏生与撒贝宁的交谈中所讲到的第一个故事,就是大禹治水的故事,即《尚书禹贡》篇。
大禹治水足迹踏遍九州,自此九州初定,华夏疆域就此形成。这也证明了从大禹的时代开始,九州华夏就成为了一个完整的地域。山、河、湖、海与生活在这片土地上的炎黄子孙一起构成了灿烂的中华文明,每一片土地、每一个人的身上都打下了中华民族的深刻烙印。这种对故土的热爱,这种家国一体的概念始终流淌在每一个中国人的心头,时移世易、沧海桑田也无所改、无所变。
在表演过程中,伏生问:华夏为何一体?,撒贝宁答道:华夏,自古就是一体。简简单单一句话道尽了一片赤诚的中国心,令所有人都心潮澎湃、激动不已。
第二个故事则是《尚书牧誓》,讲的是周武王牧野之战前的出征誓词。舞台上,周武王振臂一呼,将士百姓纷纷响应,仿佛将人带回了那个恢弘苍凉的古战场,让观众真正来到了民不聊生的商末周初。
在这个故事里,百姓和周武王一同演绎了人心向背、德政兴替,不仅决定战争的胜负,也决定政权的兴亡,揭示出了亘古不变的兴衰之道。
从民为邦本、本固邦宁的思想到《孟子》民为贵、社稷次之、君为轻再到唐代魏征水能载舟,亦能覆舟,一直到如今江山就是人民、人民就是江山,民本思想从上古起源,一直发展到现在有了更深刻的内涵和更具创新性的时代底色。
这种通过对典籍的挖掘以实现对当下的感召也是《典籍里的中国》的一大创新之处,从此典籍不再是过去,更是现在和将来。
3、孔子与《尚书》
虽然整个舞台表演的过程中都甚少提到孔子,但从《禹贡》到《牧誓》再到伏生都充斥着孔子的影子。
作为中国历史上最伟大的思想家、儒家学派的创始人,《尚书》最终成形就是孔子的功劳。孔子修订六经,其中就包括《尚书》。而《尚书》的讲授也是自孔子开始,经一代代儒生流传下来。在这个流传过程中,讲授的既是道理,同时也是士大夫的精神。
从某种意义上说,舞台上的伏生已经不仅仅是伏生本人,他是孔子,是千千万万的士人,同时也是士大夫精神的具象化体现。
《尚书》从性质上来讲即为史书,左史记言,右史记事,史官作为中国古代特定的官僚群体,早已形成了特有的史官文化,而《尚书》背后则充分体现了这种天地间的浩然正气,这种精神也恰恰是士大夫精神的重要组成部分。
在阶层界限模糊的当下,随着经济的高速发展,社会内卷的程度越来越高,也不可避免地出现了一些拜金主义的不良风气。秉笔直书的理直气壮被时代的洪流吞噬,士大夫高洁傲岸的风骨逐渐变得稀缺。
因此,讲典籍、讲《尚书》更是对这种精神的追忆和怀念,当下的社会需要埋头做学问的人,需要能耐得住寂寞、甘心坐冷板凳的人。物质化的享受只会使人焦躁,而回到典籍之中,回到传统文化之中,方能觅得一片净土。
《典籍里的中国》、《国家宝藏》等节目正是借传统文化来品味古人的智慧。以史鉴今,才能知道我们从何处来,到何处去,走稳脚下的每一步路。
典籍人人可读,我们希望终有一天,晦涩难懂的文言文不再是横隔在古今之间的巨大障碍,新时代的年轻人们终会在浩如烟海的典籍之中找到生命的意义,找到人生的价值。