有这么一类人,他们一辈子都把不可告人的秘密藏在心里。 这个秘密,年少时怕父母知道。 成年后怕结婚对象知道。 老年后怕儿女知道。 这个秘密叫性向。 这类人,是背负着不可更改的性向秘密,却走进了正常婚姻生活的同性恋。 更准确的说,他们是深柜(不敢出柜的同性恋)。 那么,资深深柜的生活是什么样的? 答案在2019年提名了金马奖最佳剧情片、最佳男主、最佳男配、最佳剧本,2020年又在金像奖提名9项的夺奖热门影片 《叔叔》 导演杨曜恺说,《叔叔》的创作动机,最初来自于港大教授江绍祺采访同性恋的纪实文学《男男正传》。 这本纪实文学,描述了两位深藏柜中多年的同志老人在遇见彼此后,在爱情与责任之间徘徊的故事。 然后他发现,同性恋的世界,能关注的问题,不只是年轻人的身份认同问题。 因为性向不可改变,所以身份认同,只会随着年龄和责任,变得越来越复杂。 看完《男男正传》后,杨曜恺去采访了香港当地一个1416人的老年同性恋小组,发现故事中同性恋老年之后的身份认同困境,广泛存在。 这些老人希望老年之后,能进入专属于同性恋的养老院,在生命即将结束时,勇敢做一次自己。 因此,杨曜恺拍了《叔叔》,用以关怀老年同志群体。 01。身份 电影的主角是两个老人。 阿柏,70岁了还没退休,开了很多年出租车,每天接孙女上下学。 除了是老当益壮的出租车司机,他还有很多别的身份。 比如,他是一对儿女的父亲。儿子结婚生了一个小姑娘,女儿快40岁了,最近遇到了合适的人,准备出嫁。 比如,他是妻子的丈夫。虽然老夫老妻常常相顾无言,但相处多年,在外人看来情感稳定,也算是幸福家庭的典范。 在这些众所周知的身份外,阿柏还有自己的秘密身份同志。 虽然年轻的时候不敢向父母坦白,只能在适婚年龄选择做个正常人,把自己真实的一部分阉割掉,娶妻结婚生子,完成自己作为儿子的社会任务。 但性向是不可改变的。哪怕压抑了一辈子,有些本能反应,依旧无法掩饰。 直到老年,阿柏去卫生间,依旧会下意识确认,身边解手的人是直的还是弯的。 这不是阿柏猥琐,而是他无法抗拒本能的反应。 在阿柏成长的那个年代,他当然是社会难以接受的少数群体,压抑了一辈子,到老年了,没想到能遇到另一个人,同爱相怜。 这个人,是电影的另一个男主。 他叫阿海。是65岁的单亲爸爸。 儿子长大了,结婚了,生了个小女儿。 每天送孙女去幼儿园后,阿海会在公园隐蔽的长凳听歌。 年轻时,他迫于种种社会压力娶妻生子,完成了父母眼中一个男人来世界的基本任务。 然后,老婆发现了他的秘密,两个人离婚了。 他独自带大了儿子。 儿子成家立业了,却和父亲关系并不亲近。 电影在表现父子关系时,常用虚焦镜头,来表示这家人的疏离。 家庭生活不顺心,阿海能找认同感的地方,就只有老年同性恋社群。 这个社群的老年人相互关心帮助,他们彼此认同,一起庆祝生日。 他们有一样的身份,做了一辈子深柜。 有一样的经历,是孩子的父亲,妻子的丈夫。 有一样的愿景:老了,退休了,要进养老院了,他们想跟政府争取,去一个专属同性恋的养老院。 在临死前的日子,不为别人活,畅快做一次自己。 别人畅不畅快阿海不清楚,但这段时间,他很畅快。 不为别的,只因为他偶然遇到了阿柏。开启了一段黄昏恋。 02。爱情 阿柏和阿海的黄昏恋是怎样的呢? 是犹豫的。 阿海第一次上阿柏的出租车时,他无意识去拉副驾驶的门,阿柏却叫他坐后面。 这时候,阿柏还是披着种种社会枷锁的人,在这个自己工作的出租车上,他是司机,阿海是乘客。 区别是,他是免费的司机,阿海是不用买单的乘客。 阿柏墨守陈规一辈子,遇到同类人,最初只敢跟他一起去热闹的餐厅并排坐下吃顿饭。 吃饭,不会被怀疑。 但阿海不同。 相比阿柏在妻子儿女身边40年的压抑,阿海离婚之后,显然更知道排遣寂寞的去处。 所以,他带着对二人关系尚且犹豫的阿柏,去了中老年同性恋经常会去的澡堂。 那场情欲戏里,有最两个老年同志之间直白的爱欲,与这爱欲相照应的,是浴室墙上来回摆动的卫生纸。 浴室里的卫生纸,进入浴室的人都能看到,但浴室外的人,并不知道这里会有卫生纸的存在。 就像不进这个澡堂的人,只知道这里是个澡堂,却不知道在澡堂有很多同志做着这样的事。 只有进来了,才知道里面真正的样子是什么。 这来来回回抖动的卫生纸,像极了阿柏和阿海之间的暗流涌动。 但真正的爱情不在情欲里,在事后娓娓道来的故事里。 阿柏告诉阿海,每天开出租车18小时,这样的生活,自己持续了20年。 正是因为这样的高强度工作,如今一家人有了看似不错的生活。 毕竟,在香港,能有一辆自己的出租车,真的不赖。 他们那一代人,不像现在的年轻人有那么多选择。 工作,是他对家庭的责任。 反过来,这种高强度的工作,也成了他对内心压抑的一种发泄。 毕竟,常年活在假象里,向父母,妻子,子女隐瞒真实的自己,压抑是真的,愧疚也是真的。 阿海没说工作,在身份认同这件事上,他没有阿柏那么沉重。 离婚以后,他就不用对别人交代了。 第一次来澡堂时,他不知道这里还能做这种事。 于是他在门口等啊等,看着一对一对人进去了,关上门了,一个小时后出来了,很久也没等到自己的位子。 那时他以为澡堂只是澡堂,后来才知道,门关上的时候,一切才刚刚开始。 分享过彼此的故事后,他们不再是街边相互认识的同志,不只是发生过关系的同志,他们开始在彼此身上,获得快乐。 黄昏恋拉开帷幕。 阿柏开始参与阿海的生活。 去他常去的老年同性恋社区,看他们宣讲关于同志亦凡人的议题。跟他们一起畅谈吃饭。 然后发现其实归属感寻找起来不难。虽然每个同类人都活得非常辛苦。 和阿海继续去澡堂过二人世界。 沉浸在自己一直想要的感觉里,在理解和被爱中,暂时逃离家庭和责任的束缚。 他们像普通情侣那样约会,一起在家做一大桌饭,用同样的碗筷在只有两个人的空间,就好像已经一起生活了很多年。 他们分享生活中的琐事,分享各自家庭的不愉快。 他们做彼此的精神依靠。 但爱情,真的有爱就可以吗? 从他们开始彼此认真的时候,就已经注定结局是悲剧。 因为,他们都有逃脱不掉的责任。 03。责任 影片中有几处映照很有意思。 一是吃饭。 阿柏在家吃饭,年近40的女儿带着比自己年纪小好几岁没有正经工作的对象,回来谈论结婚的事情。 饭桌上,阿柏的老婆非常不愉快。 阿柏努力活跃气氛,几个人才勉勉强强一起碰杯。 虽然是一家人,但彼此勉强,彼此迁就,彼此包容又彼此不满,短短一场戏,涵盖了很多家庭和谐谎言之下的信息量。 与之相对的,是阿海带着阿柏去同性恋社区,和社区里的同志们一起吃饭。 这里所有人都光着膀子,讲着同伴当年的爱情和糗事。 一桌人开怀大笑。 这个地方,阿柏的情绪绝对是偏向后者的。 因为家庭让他压抑,同性社区却让他放松。 但放松归放松,不代表内心没有自责。 再一场吃饭的戏,是阿柏和阿海约会后回到家里。 依旧是死气沉沉的家,依旧是相对无言的老婆。 她要吃饭,他说不吃。 她知道他会说不吃,也知道他最终抵不过美味。 所以依旧给他准备。 最后两个人坐在一起吃饭。 这是老夫老妻之间相处超过40年,修炼出来的默契。 既然培养出来默契,也诞生了责任,以及,经年累月,还有很多很多,比责任和爱情,更深的羁绊。 要他,老了之后放弃家庭,去享受自己离经叛道的黄昏恋,阿柏自己做不到。 可是妻子当真什么都不知道吗? 女儿婚礼上,丈夫邀请阿海参加,说是自己的朋友。 但哪个男人,看普通朋友会是那种眼神? 作为女人,她一看就知道了。 虽然电影并没有过多表现他们的夫妻生活,但阿柏自己说,他一天工作18小时,持续20年不变。 由此可见,这段婚姻中,痛苦的何止阿柏一人。 被丈夫忽略的妻子,在同性恋丈夫被婚姻和责任压抑的同时,自己也过得很难。 做家务,带孩子,婚姻生活,像是情感的荒漠。 一做同妻40年,什么美好青春都没了。 但他们那代人,不敢出柜的不敢出柜,不敢离婚的不敢离婚。 人活着要负责啊。 情感不如意,就好好奋斗物质生活。 只要在人前体面美满,人后的事,他们早都习惯自己消化。 况且,已经消化了这么多年,到老年了,还有什么不能忍? 因此,直到最后,妻子也没告诉他,自己早已知道他的秘密。 阿柏在女儿结婚后,重新被强烈的责任意识拉回了现实生活,他和阿海分手了,回到了自己的家庭。 那段老年的黄昏恋,像是圆了一个年轻时候寂寞的梦。 但,这对所有人而言,显然都是不公平的。 对同性恋自身而言,一辈子掩藏自己的身份,碍于各种眼光不能做自己。 这很残忍。 对同妻而言,明明没有做错任何事,只因为遇人不淑,就要承受多年婚姻冷暴力。 更加残忍。 所以,同志们没有意识到这件事吗? 他们意识到了。 在多年的压抑和欺骗里,没谁比他们更想做自己。 可种种眼光种种阻碍在前,年轻的时候,不忍心打破父母期望。 中年的时候,不想出柜惹得家庭鸡飞狗跳。 老年了,怕孩子知道自己的父亲是个异类。 直到孩子彻底独立,不再需要父母,去养老院的时候,才能朴素希望,在生命最后,重新做回自己。 电影最后,社区里的同志老人,去向政府请愿,建造同性养老院,让他们做自己。 让社会给同性恋生存土壤。 让欺骗终止。 让谎言结束。 能鼓起勇气很难。请愿能成功更难。 毕竟,同性恋无论在哪个社会,都是极其广阔复杂的议题。 只是,从前人们说同性恋,大都基于年轻群体的恋爱认同婚姻认同。 同性恋老了之后怎么办? 很少有人关注到这个群体。 但需要注意的是,性向是一生难改的。 《叔叔》告诉我们,婚姻不是解决问题的办法。 而是滋生无数伤害的土壤。 今天,我们不做批判,只看现象。 只看善良人无奈犯错。 然后最好,我们也能反思一下,也能宽容一些。 也能多包容一些。 不止是对老年gay做回自己宽容一些。 也希望我们的包容,能让伤害能从源头上,减轻一些。 END