他应该是华语电影史上最重口味的导演了

　　上周看到一条新闻，确切的说应该说是讣告，台湾著名导演牟敦芾逝世，终年78岁。
　　牟敦芾这个名字对90后、00后同学比较陌生，但对于80后一代来说，可能代表着很大面积的童年阴影。
　　挺久没更新冷知识板块了，这期就来聊聊牟敦芾，这个华语电影史上极为独特的导演，论重口味的程度，也就只有桂治洪能跟他杠一杠了。
　　先做道语音辨析题，牟敦芾这仨字儿该咋念呢？
　　牟（mu）和敦（dn）没啥问题，关键是芾字，有说念fi，有说念fu，他在Wikipedia上的英文名是MouTunfei，想来念fi的可能性大点，但敦也没有Tun的因啊。我也搞不太清楚，反正多音字，你挑个顺耳的念吧。
　　1941年牟敦芾出生于山东，那时正值抗战，山东是较早被日军占领的地区，除了中学课本上提到的济南惨案，其实还发生过多起有计划的屠杀，日本人甚至在鲁西动用过生化武器。
　　牟敦芾的童年在这样的暴行环境下度过，后来拍出那么血淋淋的作品，就能说通了。
　　1949年，父母带着8岁的牟敦芾去了台湾。
　　青年时期牟敦芾考入国立台湾艺术大学编导科，六十年代学校甚至连教学的设备都木有，只能去影院看电影自行拉片。
　　1969年，牟敦芾拍摄出他的第一部作品《不敢跟你讲》。
　　这部电影涉及到了师生恋，所以被台湾当局给禁了，里面有当时只有24岁的归亚蕾阿姨。
　　后排大胡子是牟敦芾，最右是归亚蕾
　　牟敦芾的第二部作品《跑道终点》也被禁，因为牵扯到同性情节，当时这个话题是不能拿到台面上说的。
　　拍完《跑道终点》后，牟敦芾去欧洲和中美洲等地流浪，以教中文为生，5年后选择前往香港发展，签约当年正如日中天的邵氏影业。
　　1977年牟敦芾拍出签约邵氏后的第一部作品：《枪》，被收录在《香港十大奇案之五：奸魔》里，看这片名就知道不是啥善男信女。《枪》讲的是两个青年捡到枪后犯下谋杀罪，为了逃避警方追捕亡命天涯，第二单元则由桂治洪导演，讲强奸犯阿才与警方斗智斗勇的故事。
　　这片子我看过，当时主要是冲着桂治洪去的（他的后半部分尺度确实更大），拍的也并不算多好，影片公映后票房一般，但邵氏对牟敦芾还挺满意。
　　在当时的香港电影界，桂治洪已是响当当的邵氏主力导演，没人能想到，不久后，牟敦芾会和他相提并论，号称邵氏两大邪片导演。
　　桂治洪和牟敦芾
　　同年，牟敦芾拍摄《Melodyoflove》，中文叫《包剪碴》，这仨字儿是不是粤语里剪刀石头布的意思？
　　《包剪碴》是泡妞闹剧，票房不错，但没啥牟敦芾风格，里面有年轻的李修贤。
　　当时邵氏风月片大行其道，邵逸夫便找来牟敦芾等4个年轻导演，让他们拍色情版的《红楼春梦》，没别的要求，就是要激情四射。
　　这部我也看了！确实很香艳，还有拉拉情节，不过那个时代的风月片演技都比较浮夸。。。。。片子上映之后让邵氏影业赚的盆满钵满，邵逸夫对牟敦芾自然更加青睐。
　　1980年，牟敦芾一口气执导了《连城诀》、《打蛇》、《碟仙》三部电影，其中有个共同点，都是很黄很暴力。
　　《碟仙》和《连城诀》我没看过，只看过让牟敦芾一鸣惊人的《打蛇》，这可以说是他的第一部代表作。
　　《打蛇》讲的是一群人蛇（偷渡者）到香港，想要前往钻石山，却不幸落在了蛇头手里，打劫人蛇在70年代末的香港已经成了一门生意，人蛇亲友被勒索带钱赎人，否则会遭虐打甚至丧命。
　　牟敦芾用变态娱乐的手法把人蛇的悲惨命运展现在观众面前，凭借精彩的剧情，完整表现偷渡客对香港的虚幻憧憬，当人蛇真的跑到钻石山时，看到木屋痛苦感叹道我不相信这里就是钻石山。
　　牟敦芾电影中人的表情都非常可怖，让人忍不住汗毛直立，极为Cult，不推荐普通观众观看。
　　《打蛇》上映之后遭到很多非议，虽然票房不错，但因为它的题材过于赤裸敏感，邵氏集团也感到不安，邵逸夫提醒牟敦芾不要过界。
　　在几部重口味作品之后，牟敦芾觉得邵逸夫嘴上是艺术，心中都是生意，于是有些心灰意懒，刚好内地的电影公司找他，于是牟敦芾主动与邵氏解约北上，拍了《大大小小一家春》和《自古英雄出少年》两部作品。
　　这两部电影口味比较清淡，其中《自古英雄出少年》在不少80后的心中属于经典，还在中央六播出过，剧情是简单的打打杀杀，牟敦芾找来的都是真刀真枪的武术运动员，和同时期的《少林寺》差不多，反正那时候内地也没啥特效可言。
　　当大家以为前邵氏大导演就逐渐泯然众人矣的时候，牟敦芾拿出了一部让人瞠目结舌的作品，他至今大部分的声誉都是拜本片所赐。
　　它就是1988年的《黑太阳731》。
　　从片名就能看出，这是一部控诉日本军国主义恶行的作品，把日本的红太阳国旗说成黑太阳，嘲讽的非常直接。
　　牟敦芾拍这个题材是有生活的，毕竟他在抗战期间一直生活在山东，虽然是童年，但一定留下了深刻的印象。
　　电影讲述二战前夕，日本扶植满洲国，在哈尔滨建立从事细菌武器研究的731部队如何利用活人进行试验的故事。画面极为血腥恐怖，里面很多镜头直到今天，想起来依然让人不寒而栗。
　　比如零下几十度把人的双手全冻上，然后放到热水里，皮肤马上剥落，只剩下骨头。这个女演员，就是牟敦芾的亲外甥女，当时拍摄的时候痛苦不堪，老哥你太狠了。。。。。
　　牟敦芾还做了一件不可思议的事情，为了营造真实的恐怖气氛，他去医院买了十几具真正的尸体，你脑补一下演员和真死人在一起拍戏的场景，我真勒个去了。
　　我到现在也想不通，当年的审查人员心太大了，我明白是想培养大家的爱国心，但看看《英雄儿女》也就行了，那时我们都还是宝宝啊！
　　但牟敦芾这么做，绝不是为了猎奇，而是让中国人不要忘记这段惨烈的历史，为了拍摄《黑太阳731》，他遍走美国日本寻找资料，特意在电影片头片尾加入了两句话。
　　好一句友好归友好，历史归历史，他在接受采访时表示：只要日本人一天不道歉，我就将他们的恶行拍下去。
　　牟敦芾遵从他的诺言，果然没有停下脚步，时隔7年之后，拍出了《黑太阳之南京大屠杀》。
　　这部作品沿袭前作的风格，剧情简单粗暴，非常赤裸，内容的核心是南京大屠杀的场面，控诉日本军队在中国犯下的罪行。
　　这部作品和《黑太阳731》有不同的命运，因为太血腥骇人了，最终在内地禁止公映，所以想来看过的同学不多。还有个说法是给吴子牛的那部同名作品让路，我觉得不太可信。
　　有一个石碑上摆满了人头的镜头给我留下极深刻的印象，尺度太大我就不放了。
　　禁映让牟敦芾非常难过，他一直认为自己是一名具有社会责任感的导演，拍摄南京大屠杀完全是为了用实录的方式，记录日军在中国的暴行，不过内地没有分级制，这么血腥确实不好办。
　　在执导《黑太阳南京大屠杀》的同一年，牟敦芾和李华月合作了人生中的最后一部作品《血恋》。
　　电影的重口味依然很重，简直可以算是A片了，俨然港版的《感官世界》，当然在内地不允许上映，香港被划入三级。
　　随后牟敦芾搬去了美国，从此彻底淡出影坛。
　　牟敦芾凭借血腥、暴力、毫无掩饰的写实风格，注定在华语影史留下不可磨灭的印记，而他也留下了禽兽导演的名号。
　　我觉得这跟他拍过风月片有关系，风月片就是一种极端的意淫，而后来他为了反叛风月片，跑到了另一个极端：最赤裸的展示。
　　其实我没有很喜欢牟敦芾的作品，觉得他太直，把人性的阴暗面直愣愣的就挂在哪儿让你看，让你害怕，我认为电影还是要蒙着一层才好看。
　　但牟敦芾不愧为一个我手拍我心的电影艺术家，就用这篇小文纪念他留给我的童年阴影，愿他在天堂可以肆无忌惮得书写自己的艺术。