洛可可, 一方花容永驻的绮梦, 一颗色泽诱人的蜜糖。 凡尔赛镜厅, 一场精心安排的化装舞会正在上演。 涂脂敷粉点美人痣的宫廷乐师, 奏出如他们的假发那般一丝不苟的旋律。 座中路易十五静观秋毫, 狩猎女神忽现舞池,翩若惊鸿。 《扮成戴安娜的蓬巴杜夫人》 那是蓬巴杜第一次出现在路易十五面前时的扮相1746布歇 原来是蓬巴杜夫人化身狩猎女神狄安娜。 法王久慕美人芳名,终于得见真容, 满眼尽是她雪肤花貌、东奔西走的皎皎倩影。 以妙笔捕捉夫人经典造型的, 是史上久负盛名的洛可可绘画代表人物, 弗朗索瓦布歇。 这并非二人唯一一次合作, 在蓬巴杜夫人此后圣眷不断的一生中, 布歇既是实现夫人宏大艺术野心的最大功臣, 也是洛可可绘画史上一个绕不开的名字。 弗朗索瓦布歇(FranoisBoucher,17031770)法国 今天我们就认识一下这位凡尔赛浮华梦的缔造者 手持画笔的诞生者 布歇天赋异禀,儿时便被誉为 手持画笔的诞生者。 弱冠之年,他摘得艺术届至高荣誉 罗马大奖, 由此踏上意大利游学之路,精进画艺。 回国后,布歇在彼时知识分子荟萃的 艺术沙龙上左右逢源。 上:《古代罗马》记录的贵族壮游风潮 下:布歇《在工作室自画像》1720藏于卢浮宫 不日布歇便被引荐给各方名流, 独树一帜的画风引来权贵们纷纷委托。 而立之年,一项殊荣宣告了布歇非池中之物: 他成为皇家美术学院的正式院士, 次年便从王室接到了第一笔订单, 事业开始马不停蹄地搭上了皇家特快。 《黛安娜的歇息》布歇画面‘捕捉’了黛安娜刚刚出浴的一刻。不仅她年轻的身体,秀气的手腕和脚踝,她优雅的姿势和微微反射的光都表现出一种过分的精美 温泉水滑洗凝脂 凡尔赛的脂粉世界 在完成皇后寝宫天顶画的委任后, 布歇当选皇家美术学院正教授。 1845年,年轻的蓬巴杜入主凡尔赛宫, 久仰这位洛可可艺术家大名。 凝视着布歇的作品, 夫人理想中自己的模样渐渐清晰。 于是招徕大师,契阔谈,二人一拍即合。 要让六宫粉黛无颜色, 需打造成天香国色柳絮才高的立体形象。 于是,蓬巴杜夫人最著名的一幅肖像画, 就在布歇的精心安排下诞生了。 这幅《蓬巴杜夫人》,堪称洛可可肖像画的典范1756年 只见卧榻上,伊人慵懒斜倚, 腮凝新荔,逸兴思飞。 《蓬巴杜夫人》细节满室书香,玉指衔册 高脚写字台上尺素、文宝潦草陈放 花气袭人知骤暖,地上散乱着乐谱和笔。 夫人的才女形象,就在布歇这看似不着痕迹的安排中展露无余 布歇是这位顶级赞助者最合拍的造型画师, 他为蓬巴杜洒上的洛可可光晕, 就这样在法兰西王朝的天空弥漫开来。 上:凡尔赛宫外景下:宫内天顶一隅 以布歇的油画为代表的浅色和粉色调,开始在凡尔赛宫生根发芽 伫立了几个世纪的凡尔赛, 如一位金鳞映日又英气逼人的将军 倏忽铠甲尽褪,出落成精致妩媚的可人儿。 蓬巴杜则成为布歇笔下, 接任新风格的宫廷维纳斯。 《睡着的维纳斯》是布歇为蓬巴杜夫人创作的作品 2014在纽约以204万美元成交,约合人民币1393万元 布歇所用分散的光和对色彩的处理, 预示了印象主义。雷诺阿画中芬芳 摇曳的柔和光线,同其有血缘关系。 云想衣裳花想容式的肖像画 一时间引得全欧纷纷效仿, 贵妇们仿佛都开启了同款雾面奶油肌滤镜。 殷殷期盼锁入画意诗情, 夫人也得偿所愿,从此凡尔赛宫中日月长, 路易十五朝自己投来的目光, 永远热切,永远滚烫。 巧笑倩兮,美目盼兮《蓬巴杜夫人》布歇 而布歇凭借出众的品味和高超画技, 竟得以遍窥宫闱群芳。 令他一度成为批评靶子的裸体画, 无疑也是拿手好戏。 画面里的轻轻柔柔,不经意间却能令人上头, 如同一杯鸡尾酒。观之弥久,则醉眼迷离。 上:《朱庇特与卡利斯托》变体画局部 下:《维纳斯安慰爱神》局部画家削弱明暗对比、而加强色彩透明感的技巧,运用明亮色彩和新颖手法,使古典神话题材尽丽尽妍 布歇以精湛的装饰手腕 镇住了那些妖娆招展的鲜花藤蔓、 穷奢极侈的宫廷华锦,却不曾乱了阵脚。 翡翠帐暖,活色生香,在布歇笔下有了最生动的视觉诠释《维纳斯的香水》1751 受雇于宫廷,艺术家创作的审美独立性 多少受到甲方的需求影响。 但布歇不似其他首席画师那样一味投人所好。 除了宫廷的华丽,他笔下也充满田园野趣。 田园雅宴诗画 这一时代,恋爱是人间游戏。 绅士淑女们身穿锦缎、游弋于白云林间, 在雕塑喷泉一旁畅叙幽情。 这类作品称作雅宴画,一经推出,门庭若市, 映射出当时开放的社会风气 与轻佻的洛可可意识。 在当时生活奢侈飘逸成风的时代背景下,布歇的多产与努力为他赢得了一席之地《爱之源泉》1748年 我不寻求别的东西只寻找雅致、秀丽、柔和、娇媚和愉快但这一切都不是恣意放纵而是小心谨慎的高雅所要求的,蒙上一层轻纱布歇 想必和法国人骨子里的浪漫有关, 布歇对牧歌情调的艺术情有独钟。 他描绘的田园野趣中, 憨态可掬的孩童形象亦广受推崇。 山野童趣也是布歇钟爱的主题。这一对油画原作带有布歇签名,曾为19世纪法国马梅家族所收藏。经卢浮宫布歇艺术负责人士鉴定,是极其难得的躲过了法国大革命的艺术原作独角鹿甄选 这些孩童形象极具布歇特色, 被称为布歇儿童系列。 孩子们往往身处乡野之中, 大自然充盈着童真的愉悦。 草长莺飞二月天,稚童戏蝶田野间。18世纪的布歇儿童主题原作作品有不少消隐于岁月中,这一对油画却幸运地留在收藏界独角鹿甄选 布歇的作品为历代众多重要藏家珍藏, 在瑞士亿万富翁蒂森公爵宅邸、 罗斯柴尔德家族的沃德斯登宅邸中 都可见其画作。 在蒂森公爵宅邸,古董家具映衬下熠熠生辉的布歇名作《LaToilette》1742今日众多国际收藏机构,凡尔赛、卢浮宫、大都会、VA的镇馆之作,也有着画家的身影。 布歇能似蛟龙得水,不啻为遇上伯乐的运气。 事实上,他不可思议地高产, 平生创作逾千幅油画、版画及数以万计的素描, 这份笔耕不辍的努力为他赢得了独特的地位, 而这位西方洛可可大师,还是个中国迷。 《中国园林》1742年布歇系列中国风景画 为这种法式想象的中国风着迷的, 还有当时整个欧洲社会。 一系列的《皇帝上朝》、《中国园林》等油画、 乃至以之为蓝本的瓷器、挂毯被抢购一空。 中国风挂毯系列好一位法式中国风的弄潮儿 及至耳顺之年,声望直抵巅峰, 布歇升任美术院院长、皇家首席画师。 洛可可最后一位绘画大家弗拉戈纳尔, 和后来成为新古典主义大师的雅克路易大卫, 皆出自他门下。 弗拉戈纳尔的代表作《秋千》1767 布歇不仅是一种艺术风格的中心人物,同时也做到了一位倡导者应尽的责任。艺评家 无论是王室贵族的品味主导, 抑或蓬巴杜夫人的倾国野心, 对于布歇的卓绝才艺, 都是一种天时地利的成就。 布歇的调色盘, 成就了一个时代的高贵与朦胧。 他无疑是洛可可风尚的支柱。 温润,纤柔,缤纷奢华,马卡龙色 少女感,千禧粉,静谧蓝。。。 随你用什么词语,在林林总总的风格派别中, 你总能一眼便认出洛可可, 弗朗索瓦布歇将之推向极致。 时过境迁, 至今却仍处处有迹可循。 AuroraandCephalus局部1769布歇 你若问这花花世界背后的逻辑和深意, 我会说,有时,思考不妨用眼睛代替。 就像毛姆所说 我要在俗世里生活 享受世上万物,探索其中神性 如果那些狂喜的时刻确实就是 梵我合一 作者秋虫子 更多名人艺术类文章,欢迎关注LicorneUnique