DC的沙雕牌爆米花

　　DC与漫威相当于是电影界的可口与百事，原本DC领先，后来漫威大步赶超，你弄个漫威宇宙，我就弄个DC扩展宇宙。几年下来，普遍认为DC处于下风，好在去年的《海王》大爆，总算挽回了点儿面子。
　　DC与华纳高层也逐渐承认了现实：黑暗尽头是凉凉，还是要拥抱娱乐大潮，讨观众欢心是王道。
　　于是就有了这部沙雕风格的《沙赞》，看着肌肉男主在海报上吹粉红泡泡，你就知道他正经不起来。
　　除了资深美漫迷，国内观众对沙赞大多不太熟悉，其中就包括我，从得知DC要拍电影版的时候才查了查资料，原来沙赞才是最早的惊奇队长，漫威的女惊队有点儿得位不正的意思。
　　最初是福西特漫画公司于1939年创造了CaptainMarvel这一形象，其实算是DC超人的山寨版，但没想到李鬼比李逵还能打，40年代惊奇队长大受欢迎，销量甚至一度压过超人。
　　DC于是就起诉福西特抄袭，官司打了好多年，50年代福西特败诉赔钱，但美漫市场疲软，福西特把漫画部门裁撤，惊奇队长也就被雪藏。直到1970年代，DC才取得了惊奇队长的版权。
　　但是他们发现CaptainMarvel这个商标已经被漫威于几年前抢注，无奈只好改名《Shazam！》，连名字都被抢走，什么仇什么怨。
　　可能是怕与超人形象过于雷同，所以将它向谐星方向打造，变成了个逗比英雄。
　　这种喜感也是身份特征决定的，主角原本就是个15岁的高中生，叫比利巴特森，正处于人生中最中二的阶段，沙雕一点也可以理解了。
　　电影中的比利由新星亚瑟安其扮演，他长得实在是太像《权游》里的二丫，导致我全程在脑子里来回调频道，大家看看给评评理，是不是像龙凤胎！
　　《沙赞》的剧情较简单，也比较魔幻化。一个老巫师正在寻找接班人，因为吃过一次亏，所以他的选材标准是心地要绝对善良纯洁，一来二去找到了15岁的高中生比利巴特森，将力量传给他，只要大喊一声Shazam！（国内网友亲切的将之翻译成傻蛋）就会被雷劈成无敌肌肉男。
　　而大反派就是个曾经的落选者，你说我心地不纯洁，那我就坏彻底一点，很套路的正邪大战。
　　这部的导演是大卫桑德伯格，他之前是拍恐怖片的，所以虽然主格调是欢乐爆米花，但有几个桥段真是有鬼片氛围，尤其是开篇与大反派办公室杀人那里，血腥的有些不像合家欢了。
　　《沙赞》的设定和漫威的《蜘蛛侠》有点像，都是用少年的眼睛去看待超能力，里面有大量DC的梗与彩蛋（还有个《洛奇》梗）。但我觉得故事并没有讲好，前面还有点意思，越往后看越无趣。
　　首先就是比利变身前后的性格有些反差太大，15岁的比利是个性格阴郁叛逆的高中生，十多年前因为走失成为孤儿，被各种寄养家庭排斥，最后才来到寄养中心，他心中对家庭是既渴望又恐惧。
　　但被雷劈成大人后，他却成了彻底的耍宝逗比，一会儿社会摇一会儿打嘴炮，与原先那个心事重重的比利没有什么心理上的连续性。
　　还是说被雷劈了后脑子就会秀逗？我不清楚漫画里是咋设定的，我反而觉得应该把比利话痨室友的性格挪到他身上，会更统一点。
　　再就是巫师为什么会选中比利当继承人，没觉得比利的心灵纯洁到哪里去，美国大街上随便抓个滑板少年好像也差不离儿。真命天子，要不就血统要不就能力，现在似乎是老巫师找了几十年，烦了，行行行，就你了，喊声爸爸让你牛逼。。。。
　　超级英雄片一般有两条线，A线是动作剧情，B线是心理成长。
　　《沙赞》的B线处理的非常不好，前一秒母亲还母爱十足的和比利玩，后一秒竟然把他给故意扔了。。。。。而且那么大的孩子一定记得母亲的全名或地址，竟然找了10多年愣是没找到。那位演母亲的演员大姐感觉都30了，台词却是：我当时只有17岁。。。。。
　　比利的心理郁结是被母亲抛弃，渴望家庭温暖，但他后来跟同在寄养院的姐姐玛丽说，应该完全为自己而活，别管家里人的意见，这就造成个大矛盾，他到底是向往家庭还是厌恶家庭。后来母子见面，然后就相逢一笑泯恩仇了。。。。。我如果知道我妈小时候故意把我扔了，肯定得崩溃啊！
　　反派也没塑造好，那几个怪物一开始看起来无比嗜血，能力逆天，但后来竟然连几个小孩子都搞不定（没变身之前），打斗跟过家家一样，有个怪物非得执着的把摩天轮弄倒，也不知道是为了啥。。。。。
　　另外就是时间太长了，作为一部爆米花，人物关系又不复杂，竟然弄到了两个多小时，很多场戏看得我打哈欠。
　　最能看的，也就是一些笑料了，大多集中在比利还没认识到自己能力的时候。
　　人肉充电宝。
　　超市打劫的那一段儿最逗，你的衣服能防弹，脸呢？哈哈哈哈哈哈
　　变身后的比利拥有很多超能力，控制电流、金刚不坏、超强力量、超速飞行、但真跟反派扭打起来，视觉上其实和超人也大差不差，没什么新鲜玩意了。
　　综上，我也就打个及格分吧。现在对这种超级英雄片越来越无感，无论是黑暗的还是逗比的，感觉拍不出啥新意了，大家结合自身情况决定要不要买票。
　　收工，明天聊《调音师》，比这部有意思。