7月爆款，已经面世

　　2021上半年小荧屏的口碑王炸属于《觉醒年代》，守常先生与仲甫先生感动无数观众，打开了影视行业献礼百年华诞的序幕。
　　在全民同庆的7月，观众又迎来大银幕的惊喜：电影《革命者》。
　　主角，是与我们再次重逢的李大钊，张桐曾在《觉醒年代》重现守常先生的伟大人生，《革命者》又由张颂文带来另一个视角的震撼。
　　即使已经看过多部高分献礼片的观众，也仍旧给出一水的好评，在主旋律作品里，《革命者》既有全民共情的历史护航，又拥有惊艳观众的艺术语言。
　　我从黑暗中反叛而来，却不属于未来的光明之地。
　　《觉醒年代》把时间线停在一大召开期间，故事里的守常先生一直是那个挥斥方遒的革命家，满腔救国热血，对刚刚成立的中国共产党充满希望。
　　然而，片尾的文字介绍中的一句话，却让观众瞬间泪目：1927年（李大钊）被反动军阀杀害于北京，时年38岁。
　　这句话观众其实并不陌生，教科书、网络资料里随处可见，每一次都能触发中国人内心的敬畏，但，冰冷文字背后的付出，永远是当代人无法想象的。
　　《革命者》便是以李大钊牺牲前的38个小时为题，刻画他坦然赴死的过程，作品没有把重心放在易催泪的刑讯戏，而是专注于守常先生的革命。
　　乱世之中，想让李大钊死的阵营太多。
　　北方的部分军阀畏惧他蛊惑人心的能力，学生运动、工人罢工，在痛苦中逐渐麻木的普通人被唤醒，开始反抗强权压迫，民心在向革命者靠拢。
　　南方的蒋中正抵触着他的布（布尔什维克）姓，公然策划震惊中外的四一二反革命政变，在李大钊原本便严重倾斜的生命天平上投入一份重压。
　　革命者是伟大的，先烈们寻找并执行的救国之路很艰难，但到底有多难？当代观众并不能彻底共情，守常先生的生命天平给出了冰山一角。
　　彼时的革命之路，道阻且长，但他没有畏惧，没有放弃。
　　编剧给李大钊安排了一个获救机会，少年时与李大钊有过交集、后来成为地下演员的李庆天，试图冒险营救守常先生，但遭到了他的拒绝：
　　如果我死了，能够唤醒那些麻木的人，我可以去死，我应该去死。
　　李大钊的一生都贡献了中国革命，从寻找能够救国的主义，到号召各界人士团结起来，唤醒或迷茫或麻木的同胞，凝聚更强的反抗力量。
　　在他的呼唤下，庆子由小乞丐成长为共产党员李庆天，卑微求存的徐三有了坚定的信念革命由爱国人士的热血抗争到成立有组织有规划的党派。
　　革命者们在满目疮痍的华夏大地埋下了希望的种子，用鲜血浇灌它发芽、成长，但革命先驱们，却从未期盼自己能看到这棵大树撑起的蓝天。
　　我们都知道先烈们很伟大，他们坚持了正确的道路，他们的付出带来了光明的未来，但，举起革命大旗的他们，并不知道百年后的盛世。
　　他们只能在挫折中慢慢探索，以爱国之心寻找合适的救国之路，从黑暗中反叛而来，却不属于未来的明之地，一切付出，只会后人，只为中国的未来。你们一定要相信，这一天，一定会到来！
　　我相信！
　　《革命者》没有选择主旋律电影钟爱的平铺直叙手法，而是采用多人视角闪回的方式，去展开李大钊先生入狱前的革命之路。
　　少年的李庆天见证了李大钊先生寻找救国路的过渡期、领导开滦煤矿工人运动，初入社会的张学良见证了他为被外国暴徒杀害的报童阿晨声讨公道。
　　身处不同阵营的蒋中正，看着被他排斥的李大钊先生积极促成了国共第一次合作，与守常先生的打赌里，他嬴了中间，输了头与尾。
　　好友陈独秀与他共同经历反动政权的打压，两人一南一北相约建党，革命之路，他们并肩同行，见证了中国共产党的诞生。
　　李大钊的妻子赵纫兰见证了他作为丈夫、父亲的温馨时光，也看到了他在三一八惨案面对众多学生牺牲后的痛苦与自省：我们有主义，但也要有枪。
　　多年之后，那个曾在北大与他探讨救国之路、相约景山重聚的年轻人，坚定执行了有主义也要有枪的方针，让革命之火燃至华夏大地每一个角落。
　　除了这些历史名人，还有徐三、阿晨等小人物的视角，剧情不断闪回穿插，由点到面拼成李大钊的革命之路，也带来了不一样的历史群像。
　　他的牺牲唤醒更多国人，共产党员更加坚定、层底人物有了为他们利益而战的信仰，片尾一声声我相信，是对守常先生最好的回应。
　　一个个视角展开之后，李大钊的故事层层递进，将观众情绪完全调动了起来，感染力十足，比平铺直述的叙事手法拥有更强的艺术张力。
　　这也是《革命者》在一众主旋律作品里脱颖而出的关键所在，这部电影不仅仅重视历史的还原，还保持了影视人对艺术表现力的追求。
　　《革命者》剧本设计、镜头语言、影视符号的出色，把故事完美传递给了观众。
　　多人视角闪回，并通过碎片化的剪辑手法拼凑一个逻辑完整的故事，使《革命者》给观众带来眼前一亮的精彩体验，制作方不仅是在做说主旋律，还在做艺术。
　　剧情细节真实历史还原与艺术升华并存，让故事拥有更强的情绪调动能力，比如蒋中正镜头与李大钊被判刑的穿插衔接，镜头语言让人拍案叫绝。
　　而且，很多细节非常耐人寻味，当李大钊被判刑时，蒋李两人的赌约明面已经进入蒋嬴李输的状态，但镜头却用对比手法给出不同的结果。
　　输了的李大钊在狱中等待死亡，他向阳光伸手后被另一只手紧紧握住，这暗示李大钊先生的牺牲，凝聚了新的力量，他坚持的革命之路，并不孤独。
　　而嬴了的蒋中正却在一曲热闹的《天官赐福》后独自坐于空旷的戏楼，画面光线一点点暗淡下去，这代表他所坚持的独裁道路，没有光明的未来。
　　这样的优秀的镜头语言与剧情表达方式在电影里还有很多，开局时的煤矿罢工转、结尾时守常先生的狱中回首，每一个镜头都感染力十足。
　　作为主旋律，《革命者》是优秀的，作为主旋律艺术品，《革命者》又是开创性的，伟人的真实故事与精湛的艺术刻画，共同造就口碑之作。
　　客观来说，在百年华诞这个期间主旋律题材拥有天然流量，但影视人对艺术永远要保持匠心去创造，而不是复刻，或过度追求商业化的流水群像，
　　小荧屏《觉醒年代》的成功已经让市场看到用心做内容的意义，如今大银幕的《革命者》，或许也能迎来一波主旋律视角的电影革命。