这本美到让人惊叹的绘本，启发了我如何给孩子做艺术启蒙

　　是的！我想说的绘本正是刀根里衣的《皮波的旅程》。
　　抛开这本书曾获国际大奖不提，单单欣赏它的封面和内页，你就会被书中精美的画面所折服。
　　应该说，这是一本可以被当作艺术品欣赏的绘本。那么，面对这样的绘本，我们该如何把用它充分利用起来，对孩子做一次印象深刻的艺术启蒙呢？
　　一、美不胜收的视觉盛宴如何从图画角度来观察？
　　这本书曾在2013年荣获博洛尼亚国际儿童书展最佳插画奖。在这个书展上颁出的奖可以说是全球儿童出版界都备受瞩目的国际奖项。所以，获得了最佳插画奖的这本《皮波的旅程》在画面上绝对令人惊艳。
　　每一个拿到这本书的人，把书翻开都会惊叹：哇，这本书的画面真是太美了！就像艺术品一样！那它究竟美在哪里呢？我觉得可以从三方面来观察。
　　首先，每一个跨页的画面都有着不同的色彩。
　　即使是采用相同的色系，作者在每一个跨页也都使用了不同的颜色。每翻开一页，我们都会发现，这一个跨页因为有着完全不同的颜色，好像带我们进入了一个全新的世界。
　　其次，作者采用画面的变化来营造故事情节的起伏。
　　最开始小青蛙皮波不会做梦，画面的颜色是冷冷的淡蓝色。随着小绵羊的出现，他们一同经历了不同的梦境，画面也随之变得绚丽多彩起来。
　　尤其是到了中间部分，整个一个跨页描画的都是金灿灿的麦田，接下来一个跨页又是一片红彤彤的的森林，真是极尽渲染之能事，我们会感觉到皮波的梦境在这个时候走向了高潮。
　　慢慢的，随着天气的变冷，以及皮波和小绵羊有了走散这个波折，整个画面又变成了冷色调，要么是浅蓝色的清冷萧条，要么就是白茫茫一片的寂寞无助。
　　等到最后，当皮波重新遇见小绵羊的时候，画面立刻又变成了欢快的亮蓝色，接着就完全的回到了暖红色。
　　所有这些故事情节的起伏波动都是通过画面颜色来表达的。
　　第三，这本书的画面细节特别有看头，尤其是人物的表情。
　　比如，一开始皮波不能做梦，他的表情是噘着嘴的，双手是无力的垂着的。等到皮波和小绵羊一起飞向梦境的时候，皮波的表情是充满期待的，身上背的小书包也飞了起来。当牵牛花叹息着告诉皮波他们想飞上天空的时候，皮波是把书包抱在怀里的，表情也充满了同情。这样的细节还有很多，我们可以跟孩子一起去观察和寻找。二、语意留白的想象空间如何通过文字理解故事？
　　有人说，相比于图画的美轮美奂，这本绘本的文字部分稍显逊色。但我却不这么认为。
　　这本书的文字可能没有那么跌宕起伏，整个文字描述的都是皮波的一个个梦境，但是书中的每一段文字都能给我们很大的想象空间，甚至每一段文字都能生发成一个新的故事。
　　比如，小青蛙皮波很悲伤。他再也不能做梦了。我们可以问孩子，他为什么不能做梦了呢？他之前发生了什么使他不能做梦了呢？如果你不能做梦你会是什么感觉呢？
　　再比如，皮波和小绵羊遇到了一条希望有腿，可以走遍世界，看看别处风景的鱼。
　　我们可以让孩子去想象他们三个之间的对话是什么样子的，他们三个都说了些什么？
　　所以看似平淡的故事，实际上给了我们很多的想象空间。
　　三、可供参考的艺术启蒙怎样唤醒孩子的艺术潜能及想象力？
　　面对这样一本在绘画艺术上非常有水准的绘本，我们都会想，给孩子看了这么美的绘本，在培养孩子艺术潜能这方面还可以做些什么呢？
　　我觉得，首先是纵深方向选绘本。
　　什么意思呢？就是我们不要只看到一本本单个的绘本，而应该从纵深的方向上去选择绘本。
　　比如，我们一拿到这本《皮波的旅程》，就会想，在这本书的前面和后面都有哪些绘本可以选择呢？
　　比如五味太郎的《小金鱼逃走了》，爱德华恩贝尔利的《走开，绿色大怪物》，都是在色彩变化上比较初级的绘本，可以在孩子小一点的时候给他们看这些绘本，感受大色块的叠加和减少。
　　再比如，安野光雅的《旅之绘本》系列，还有他的《儿童的季节》，以及莉丝贝特茨韦尔格的世界名著绘本集，都是可以在美学上给孩子无限启发的绘本，可以让孩子在绘画上面有更深一层的体验。
　　我们把每一个绘本都放在一条线上去考量，而不是只看到单个的绘本，这样不仅可以帮助孩子建立起系统性的知识体系，而且能让孩子在欣赏和创作水平上达到一个有层次的提升。
　　其次是分年龄段进行环境创设。
　　除了在绘本选择上需要做纵深的考虑，我们还可以根据儿童美术发展的不同阶段，为孩子提供适合的创作氛围。
　　12岁，是儿童绘画的涂鸦期。1岁孩子的绘画是以无意识的涂鸦和抽象的表达为主，2岁的时候会发展成有控制的涂鸦。孩子会发现通过手臂、手腕的协调运动，会产生涂鸦线条。在这个阶段，我们要多鼓励孩子进行探索和尝试，因为尝试和探索是这个阶段最有价值的收获。
　　我们可以给孩子提供丰富的画具，比如：大蜡笔、马克笔、大粉笔、粗杆彩色铅笔等等。
　　还可以给他们提供可洗的颜料、手指画颜料和彩泥，让他们尽情的享受色彩带来的体验和感知，并且通过不同材质的工具来提升感觉器官的敏感性。
　　3岁，涂鸦期过渡到象征期。孩子开始会画封闭的圆和有形状的物体，开始会画人脸和太阳的形状。开始会用剪刀，会用胶水粘贴，会把彩泥搓成条状和球状。
　　4岁，孩子会进入象征期，会进行比较复杂的创作，可以使用更丰富的工具，比如订书机和打孔器。
　　57岁，象征期过渡到前图式期，开始画具体的东西，会抓住事物的特征及形象，会用生动的语言给画面讲故事。
　　8岁以上，图式期到写实期。孩子有了强烈的自我意识、兴趣和偏好，会热衷于某种特定的创作和方法，对感兴趣的东西能够保持长时间的专注。
　　当我们认识到孩子在不同年龄有不同的美术发展阶段的时候，我们就可以给孩子创造适合他们的创作氛围。总之，让孩子去实践，重视过程而不是结果，并且，持续不断的坚持。
　　最后，在绘本阅读中培养孩子的想象力，给大家几点建议。
　　1。描述静态画面所表现的动态元素，也就是说，用语言让画面动起来。
　　比如这本《皮波的旅程》，我们可以说：看，皮波和小绵羊离开了池塘，皮波坐上小绵羊的背，缓缓地起飞了，飞着飞着，他们看到一大片开满牵牛花的大草原。
　　书中只有皮波和小绵羊身处不同梦境的静态画面，而我们要引导孩子用语言让画面动起来。
　　2。启发孩子预测故事的前后发展，用想象来填补故事的留白。
　　比如，皮波不能做梦。我们可以启发孩子，皮波为什么不能做梦呢？他发生了什么事情呢？
　　再比如，深海里的水母梦想和天空中的星星跳舞。我们可以问孩子，水母要怎样才能跟星星一起跳舞呢？
　　3。用提问帮孩子想象人物语言和心理感受。
　　比如，皮波和小绵羊在树林里遇到一只黄色的鸟，他们聊了很久。可以问孩子，你说他们都聊了些什么呢？
　　比如，当进入12月的时候，皮波忽然丢下小绵羊，独自朝前走去。这时候可以问孩子，皮波为什么丢下小绵羊，你觉得他在想什么呢？
　　4。当孩子有了一定的阅读经验以后，可以引导孩子学会提问。
　　让阅读的过程从以家长为主的提问，逐渐过渡到以孩子为主的提问，最后达到孩子成为阅读的主人，成为想象的主人。