蓝盈莹的假精明，远不止把努力当成保命符这么简单？

　　《乘风破浪的姐姐》播出有一段时间了，从最初的声势浩大，到后期的无聊与颓势，真有点高开低走的意思。
　　号称要打造30以后的精彩人生，但带给年轻女性的焦虑只增不减：
　　姐姐们个个年轻，能跳会唱，跳着年轻人喜欢的宅舞，画着女团风的装扮，挺像那么回事儿，但渐渐就让人觉得，其实本质上和普通选秀节目并无差距。
　　表面说要拓展女性生存的更多空间，其实空间一直在被挤压：要维持与年龄不匹的惊人美貌，要比年轻女孩身材更好更动人。
　　要永远走在时间面前，做得面面俱到，可是普通女生往往维持一项平衡，就已经够累了。
　　有意思的是，几乎每一期都会有姐姐被骂，然后过一段时间又突然被夸，如此循环。
　　比如最开始被网友制作各种嫌弃的黄圣依，后来因为假哭表情包得到搞笑滤镜；
　　最开始因为贴心带队友被夸的伊能静，又被大家挑刺说夸大自己，贬低别人，写的小作文也成了翻车铁证。
　　不过，这个褒奖贬低的循环，好像只对一个人失效，就是蓝盈莹。
　　好像从节目一开始，身边很多人，包括网友都在表达对她的不喜欢。
　　说不出她有什么原则上的大错误，但就是发自本能的不喜欢。是因为大家讨厌狼性和努力的人吗？但娱乐圈有很多劳模，大家也不怎么讨厌。
　　蓝盈莹是个很矛盾的人。
　　身为演员，不可否认大部分时候她是演技在线的。
　　《甄嬛传》里的浣碧，那股子心比天高的劲儿被演出来了。
　　在皇上面前故作姿态，想趁机飞上枝头被甄嬛鄙夷；后来又看中果郡王，被果郡王身边的小厮喜欢，她感到受了奇耻大辱。
　　其实她的身份也不过是个丫鬟。
　　后来阴差阳错，浣碧真的设计嫁给了果郡王，但对方却并不爱她。
　　这个角色完成度很高，不能算是坏人，但比起简单的流朱，观众多少不太喜欢浣碧。
　　上《演员的诞生》，蓝盈莹表现也很好，和凌潇肃对戏，一滴带妆的眼泪，打动了章子怡。
　　生活上她也超级自律有规划，每年会复盘自己做了些什么，写下新一年的计划。
　　坚持写阅读笔记，也在持续的学习一些新东西。
　　体脂基本保持在18以下，坚持学英语。
　　连谈恋爱都是积极进取的样子。
　　蓝盈莹和前男友曹骏（《宝莲灯》男主）恋爱期间，微博互动常常跟自律有关，比如打卡，互相监督，努力努力再努力。
　　平时晒的图不是约会看电影吃饭，最多的是两人一起运动和健身。
　　分开也算是无疾而终，安安静静无作妖，双方互发了一份友好声明。
　　按理说，蓝盈莹如此自律和努力，演技也还算不错，但为什么会有很多人讨厌她？
　　因为她身上充满了用力过猛的僵硬感。
　　在公演里她自己有一段歌词：入行八年，都说我没有女主脸，可姐姐我的戏约，排到了大后年。
　　其实这句话很直接的表达了她心里的想法，但事实就是，她没有女主脸。
　　什么是女主脸？这跟演技没多大关系，主要跟演员的外貌特质和气场有关。
　　近一点的像85小花，不说演技如何，但长相或甜美或娇憨，撑得起女主的场面；远一点的如巩俐章子怡，一出现就能让人意识到，这是她的主场。
　　而蓝盈莹不一样。
　　这不是网友信口胡说，确实经过了市场验证。
　　在《精英律师》里她被朱珠的光彩压过，经纪人怒而发了一条朋友圈，说朱珠炒作买热搜。
　　但很显然大家对于女配和男主的爱情更感兴趣。
　　再看看蓝盈莹这几年，不是没有演过女主，只是演女主的戏都反响平平，扛不起剧，这足以证明大多数人的感觉是对的。
　　相反，她最出名的两个角色浣碧，和《虎妈猫爸》里的黄俐，都是类似的心机女配。
　　因此她去演一些傻白甜的角色，观众格外出戏，但她一定要证明自己，却丧失了自己原本的优势。
　　蓝盈莹的脸面中凹陷，下庭突出，嘴唇走势向下，有刻薄感，眼睛又给人精明的感觉，所以基本失去了傻白甜市场，但她偏不信邪，就要去尝试，结果可想而知。
　　有人讨厌蓝盈莹的原因是，觉得她是精致的利己主义者。
　　比如在二公那场，她没有选白冰，选了吴昕，白冰当场很失望，觉得前几天我们还是姐妹，就因为排名靠后就被放弃了。
　　为什么选吴昕呢，当然是因为她人气还不错，可以依靠她获得观众的投票。
　　这边吴昕正高兴可以被学霸带飞，结果蓝盈莹就下达了10天内学会贝斯的指令。
　　这别说没有乐器基础的吴昕了，旁边专门搞音乐的黄龄都说，自己也做不到。
　　吴昕崩溃得哭了，自责不想因为自己拖累别人，黄龄在一边安慰她，蓝盈莹也安慰了，但明眼人都看得出敷衍。
　　知乎有网友说，她表面上是在安慰，但跟黄龄的感觉完全不一样，眼睛紧紧盯着歌词，心里面在谋划怎么安排，压根没有看吴昕一眼。
　　而蓝盈莹之所以要让吴昕10天学会贝斯，原因是她非常想展现自己的乐器部分。
　　最开始她提出的是想在表演里加乐器，她会尤克里里，黄龄会吉他，那么声乐就给了什么乐器都不会的吴昕。
　　看似很公平，但全程没有问过吴昕意见，声乐老师赵兆拒绝了，说觉得这样对吴昕来说有点吃亏。
　　蓝盈莹又退一步说自己说唱部分也不要，让吴昕上，强调自己想要整体效果。
　　赵兆还是不同意，表示如果真的上了乐器，大家的眼球都会在她俩身上，吴昕的部分就会很薄弱，像个局外人。
　　为了整体平衡，只能三个人都不上乐器，这时蓝盈莹就提出了前面的窒息建议：
　　让吴昕速成贝斯。
　　当学乐器是弹棉花呐，就算是学习弹棉花，也未必有这么快。
　　这种优等生的压迫感，正是让人不舒服之处她从头到尾只把队友当作工具人，而没有设身处地的考虑过她们的心情。
　　所以吴昕和黄龄排练下来后，都说自己感觉不太好。
　　而对于赵兆三番五次的拒绝，蓝盈莹还是在争取，并表示我可以做得到，昕昕姐也一定可以做到。
　　就不说人与人之间的差别了，从始至终，她都在为突出自己而不断地压缩队友地话语权。
　　而根据二公的很多现场观众爆料，在蓝盈莹组表演完之后的拉票环节，她一下把吴昕的袜子撤下来，说吴昕很用功练习，腿上全是伤。
　　然而镜头打过去，尴尬的是吴昕腿上的上可能已经好了，看不出什么，吴昕本来就很崩溃了，这么一通拉票操作后，委屈的哭了，说害怕观众又要骂她卖惨。（吴昕因为以前常在综艺里哭被骂过卖惨）
　　再比如同为竞争组，她在大家面前提出让李斯丹妮有空教自己和组员跳舞。
　　当着众人，没有给对方拒绝的权利，李斯丹妮要牺牲自己训练的时间来帮助对手，也只好尴尬的说没问题。
　　吴昕和黄龄埋头苦吃没有搭腔，张雨绮开了句玩笑说，她现在没有空，场面才稍微缓和了一点。
　　北大教授钱理群曾经提出关于精致的利己主义者观念，他表示，现在很多大学培养的都是，精致的利己主义者。
　　他举了一个例子，在北大上课期间，有位学生总来听他的课，并且每每坐在第一排，风雨无阻。
　　在讲课过程中，学生常常听到重要处点头微笑，下课后还会与钱理群探讨，称赞他讲课水准好。
　　就这样过了大半学期，这个学生让钱理群写了一封推荐信，到国外某大学深造，钱欣然同意。
　　结果拿到推荐后，对方从此没有出现过，而教授也恍然明白，原来从一开始，那名学生就是冲着推荐来的。
　　他的每一次点头，每一次微笑，都是为了博得自己好感的精密计算。
　　蓝盈莹也是如此，她给人的不舒服感很微妙，说讨厌，好像还没到那个程度，说她利己，利己好像也没有错。
　　毕竟吴昕刚被她选中时不也欢天喜地吗？
　　她没有强迫任何人，只是在表达她想要的东西，充其量是为了自己能多获得一些益处。
　　她的这些点，会让感到不舒服的人没办法直接说出来，因为那样反而显得自己小气，进而反思，自己是不是想得太多。
　　她做的每一件事，都带有很强的功利性或者目的性，而失去了事情本身的意义。
　　比如说跳舞，虽然作为没有基础的人，能做到这样已经算优秀，但她总是用力过猛，反而却少了一种镇定大气的美感。
　　比如说看书，给人一种我要看书的急迫感，是任务，是目标，但唯独不是热爱。
　　看的内容毫无章法，反正能算一本是一本。
　　有网友说她是鸡汤和机场文学爱好者，当然，每个人的阅读口味不同，想看什么也是自己的自由。
　　但她给人的感觉不是在阅读，仅仅是为了阅读这个仪式。
　　她甚至把田朴珺的新书吹捧为干货，说自己拿着记号笔圈圈点点很是受益。
　　拜托，田朴珺的水平大家都知道，写专栏只会通篇我朋友、我男闺蜜，王石是她最成功的作品。
　　除了她本人的一些小精明和功利心，蓝盈莹不被多数人喜欢的最大原因，是现在的观众越来越讨厌努力挂的演员。
　　比起努力，大家更爱有天赋的人，最好是一出道就巅峰，演技好到无可挑剔，或者长相美到观众甘心为花瓶付费。
　　我们不想看一个演员说自己多努力多努力，只在乎看剧看电影的时候，你有没有打动我，有没有惊艳到我。
　　世界上有些东西，真的不是靠努力就能达到的。
　　有些青年偶像很努力，半夜都在酒店敲锣打鼓，编曲写歌。
　　但无奈作品出来之后不堪入耳，勤奋倒是勤奋，但除了粉丝拼命安利，路人基本都不知道：好家伙，他还出了这么多首歌呢。
　　而对于天赋型选手，随便写点歌就能出圈，拿奖拿个不停。即使有的人不是他的粉丝，对于他的歌也无比熟悉。
　　就像《十三邀》里于谦提到的，艺术类的东西，最重要的是天赋，不是后期，不是努力。
　　他表示自己听到过最大的谎言，就是告诉孩子，艺术门类的东西只要努力就能成功。
　　在《脱口秀大会》里，于谦也是这么跟李诞说的，天赋最重要，机遇第二。
　　就说那些站在娱乐圈神坛之上的影帝影后们吧，几乎每一个，都拥有者与生俱来的天赋。
　　巩俐，章子怡，这两代谋女郎，都是在第一部戏就初露锋芒，才二十多岁就开始狂揽各类奖项。
　　周迅刚出道没多久，就用灵气征服了观众。
　　梁朝伟拍《无间道》，这个角色可以说是神来之笔，入木三分。
　　但实际上，刘嘉玲爆料说梁朝伟演这部电影，并没有花费多少时间和精力，三个月进组拍完走人，全程快得不可思议。
　　就像赵薇曾经提到的，有时候演员很残酷，他需要天赋，天赋高了之后别人会觉得你怎么这么容易，但有的演员费了死劲儿了，观众也是不为所动。就跟歌手一样，你妈怎么把你嗓子生得，唱出来歌这么好听？演戏就像唱歌，谁的嗓子好一点，就是老天给你的礼物更多一点。
　　对于普通人来说，努力是一剂猛药，可以力挽狂澜，拯救平凡的人生。
　　只要你往死里努力，又没有笨到无可救药的底部，那么准没错，考出很好的成绩，找到不错的工作，获得不错的收益，一切都是水到渠成。
　　可对于演员来说呢？
　　明明不是那块料，却要卯足劲儿往上冲，感动的是自己，伤害的是观众的眼睛。
　　没有哪个艺术家是通过刻苦而走上神坛的。
　　拿蓝盈莹来说，她的演技是在线的。
　　但因为长相的局限，她只能去演一些比较负面的配角，一旦跟风演起了傻白甜大女主，就是满满的违和感。
　　而长相、硬件，本身也是一种天赋，是努力求不来的。
　　越好的演员，可以发挥的空间就越大，演哪个角色就会成为哪个角色。
　　比如发哥，演囚犯就像囚犯，演傻子像傻子，演赌王像赌王，高贵的时候举手投足都带着贵气，平凡的时候就是那种掉到人堆里不会多看的普通人。
　　《赌神》里有一段戏是发哥演的高进失忆了，他完全演出了失去记忆加失智的精髓。
　　赌场失望被刀仔殴打，眼神里小孩子的委屈很到位，又好笑又可怜；抱着气球坐在栏杆上，完全是小孩子的天真烂漫。
　　恢复神志时他又能一秒变大佬，运筹帷幄，胜负了然于心。
　　而蓝盈莹，就拿《甄嬛传》来说，如果她演的不是浣碧，而是甄嬛，那是完全没办法撑起来的。
　　她认为自己长相模糊，是个优点，可塑性高，但事实上这本身是一种限制。
　　正如她最出彩的角色，都逃不开固定套路。
　　在艺术这个领域，我们不得不承认，有的人就真是老天爷赏饭吃。
　　努力的确有用，但当越来越多的努力者涌入娱乐圈，贡献出自我感动的表演，那么尴尬的会是观众。
　　蓝盈莹喜欢讲述自己从中戏垫底到拔尖的故事，殊不知这样的标杆对观众、对后辈来说并非好事。
　　世界上最大的谎言，就是你看，我努力了所以我就成功了。
　　像小陶虹在采访里提到的，做这行，你要是有天赋，一定要百分之百的努力，你要是没有天赋的话，其实可以考虑干一下别的。
　　毕竟，恨不得敲锣打鼓昭告全天下自己我和演员本没有缘分，全靠后天努力死撑，好像也并不会让别人高看你几分。