严屹宽版射雕英雄传首播，3点可以看出，武侠剧仍有戏

　　新世纪已经过去了二十年，回想当初看过的影视剧，港台出品的，占据了大半。
　　那是港片的黄金时代。
　　在那个年代中，一种类型，撑起了港片中的半壁江山。
　　武侠。
　　金庸先生的作品，是其中知名度最大的，也是最具代表性的。
　　飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。
　　他的多部经典作品，被改编成茫茫多的影视剧，《射雕英雄传》就是一个典型的例子。
　　今天，又一部作品，在经过多天预热之后，终于上线：
　　《射雕英雄传之九阴白骨爪》。
　　如果以实话论，《射雕英雄传》的故事，观众们已经熟悉到不能再熟悉了，真的还有重拍的必要性吗？即使拍出来了，可看性又会强吗？
　　但是翻拍的魅力之一就在于：老壶装新茶。
　　如何在一个经典的大框架下，从中抽丝剥茧，整理出二、三人物，然后再就此讲出一个娓娓动人的故事，是极其考验功力的。
　　在这样的考量标准之下，我觉得这部《射雕英雄传之九阴白骨爪》，做到了其中的大半。
　　首先，《九阴白骨爪》的故事，取材讨巧。
　　在《射雕英雄传》中，如果你再执拗于主角郭靖和黄蓉，或者和华筝之间的情感纠葛，无疑是不明智的，费力不讨好。
　　反而不如，去找一些观众们认为更为新鲜的支线人物。
　　比如《九阴白骨爪》中的黄药师和梅超风。
　　在原版里，黄药师、梅超风师徒两人，并没有产生出超越师徒关系的多余情感来。但是在后来的新修版中，两人的关系发生了较大的变化，于是，一场爱而不得的凄惨温婉的动人故事，就此展开。
　　《九阴白骨爪》基本上遵循了新修版中师徒二人的情感纠葛。
　　自小孤苦无依的梅若华，因一场因缘际遇，被东邪黄药师收为徒弟，带回桃花岛。
　　桃花夭夭，灼灼其华。
　　梅若华的一生，注定要与这座岛，那个人，不可断绝。
　　异样的情愫，正在少女梅若华的心中，悄然滋生。
　　黄药师能感觉到得到吗？
　　肯定的，很多人认为黄药师没能接受梅超风的感情，是因为碍于两人之间的年龄差和师徒关系。
　　其实不尽然，黄蓉的母亲冯蘅，和梅超风同岁。
　　从根本上说，黄药师就不是一个至情至性的人，而是始终保持着理智和清醒。在被自己的大徒弟戳穿自己爱徒狂魔的内心之后，他的试探结束了，他也得到了他想要知道的答案：
　　黄药师和梅超风，不能在一起。
　　黄药师内心喜欢梅超风吗？药师含泪说道：好，好，我仍像你从前，小时候那样待你，今后你可要乖乖的，要听师父的话。梅超风背叛师门，实在是终生大恨。临死尽能得师父原谅，又得师父从叫昔日小名，不禁大喜。双手拉师父右手，轻轻摇晃着说：若华要永远听师父的话，师父我要练回去，做十二岁、十三岁时候的若华。师父，你教我。
　　勉力爬起，要重行拜师之礼，磕到几个头，身子僵硬，再也不动了。
　　其次，主创人员，全员在线。
　　原本拿到了龙标的《九阴白骨爪》，不知因为什么原因，没有成功登录院线。
　　这说明，该影片的制作班底，绝非普通的网大可比。
　　导演傅鸫，曾执导HBO自制剧集《猎梦特工》；
　　服装监制李萌，和张艺谋合作过《影》；
　　动作导演是曾经《赤壁》的武术指导欧城尾；
　　特效化妆总监苏志勇的代表作品，是《琅琊榜》和《画皮2》。
　　演员方面，则是严屹宽挑大梁，阮巨、黄曦彦、何昶希等年轻演员，联合主演。
　　严屹宽在国内中生代男演员里，虽不以演技见长，但二十余年的演艺生涯，他凭借着俊朗的外貌，和不凡的气质，给观众们留下了不少的经典角色。
　　比如，《隋唐演义》里的秦叔宝。
　　而至于年轻演员在影片中的表现，不能说极其精彩，最起码是合格的。
　　尤其是阮巨饰演的梅超风，少女时代的欢脱活泼，逃出师门后的哀婉悲痛，以及黑化之后的狠厉决绝，都拿捏得十分到位。
　　第三点，影片的讲故事方式。
　　其实在这一点上，《九阴白骨爪》该是有争议的。
　　影片一开始，在冯蘅生产时，黄药师因为梅超风二人的叛逃，暴躁异常。
　　盛怒之下，他迁怒于其他徒弟。
　　镜头闪回，梅超风开始陷入她初见黄药师时的回忆之中。
　　在影片中，这种倒叙、插叙的叙事手法，被多次运用。
　　虽然这样做，能使故事显得更为曲折动人，同样的，却也有它抹不掉的弊端：
　　乱。
　　故事的完整性被打碎，很多次感情，在演员的演绎和场景氛围的烘托之下，即将达到高潮，却突然被强制性的技术手段打断，不得不说，这颇有点捡了芝麻，丢了西瓜的感觉。
　　整体而言，《九阴白骨爪》是一部可看性较强的影片，在武侠片早已式微的今天，它不啻于一场大胆的尝试。
　　武侠到底还有没有戏？
　　遵循守旧，自然没戏；困中思变，或有坦途。