国产电影独享内地票房榜前五，20年后扭转落后就要挨打的局面

　　落后就要挨打这句话在很多年里刺痛了国人的自尊心，百年的风雨飘摇，让我们受尽了来自世界各地的冷嘲热潮。从第一次鸦片战争开始，西方先进的科技轮番让我们体会着落后就要挨打的滋味，先是轮船大炮，然后又是各种不平等条约。随着1949年新中国的成立，历经几代人的努力之后，我们的国家民族又重新屹立在世界的东方。但是在1998年一部名叫《泰坦尼克号》的电影席卷内地院线，又一次让中国电影人品尝到落后就要挨打这种久违的滋味。
　　当年《泰坦尼克号》在国内上映，斩获了将近4亿人民币的票房，而这个数据占了全年院线票房的四分之一。除此之外，《泰坦尼克号》当年在全世界斩获了18亿美元的票房，这个数据相当于当年国内院线票房总额的12倍。如此数据之下，让国内电影人如梦初醒，他们意识到随着内地票房市场越来越开放，我们在电影院线这块阵地上已经处于人为刀俎，我为鱼肉境遇。
　　按说电影这种基于艺术的商品，是具有十分鲜明的民族和地域特色的，但是有一个地方的电影却畅销全世界。这个地方就是我们刚才所说的《泰坦尼克号》的制作地，美国乃至世界的电影中心好莱坞。由于一战、二战的原因，美国得以在很短的时间内聚集了世界最优质的人才，其中就包括电影人才。在这个阶段里，如卓别林、希区柯克等好莱坞艺术天才，都是从世界各地到好莱坞发展，也正是这些天才电影人，奠定了好莱坞电影的基础。
　　由于发展较早，技术、艺术、商业技巧上好莱坞电影都做得非常完善，好莱坞电影的市场目标，在一战之后都是以世界为基础。电影作为一种商品，它是有制作成本和盈利指标考量的，所以如果市场覆盖范围越小，那么就意味着盈利越有限，进而电影制作成本就会受限，成本受限又会影响电影的品质，品质不好又会影响票房，从而形成了恶性循环。但是好莱坞通过对世界范围市场的把控，使得他们锁定了全球院线市场，所以他们的电影投资可以做到最大。就如刚才我们说到的《泰坦尼克号》这部影片，在当年的投资就将近2亿美元。
　　而在本世纪初我国刚刚放开院线市场的时候，我们的电影体系还处在相当不完善的局面。由于起初我们的市场闭塞，甚至很多电影人都不懂得什么叫做市场调查和数据积累。而我国第五代导演的代表张艺谋、陈凯歌等人，当年也是以文艺片见长，在商业片领域由于缺乏实践经验，所以他们起初也只能借鉴艺术片的创作模式，试图开创一种和好莱坞抗衡的中国风大片。
　　在华语电影体系中，虽然内地电影关于商业片的实践存在严重不足，但是香港电影却在一段时间里被誉为东方好莱坞。为了能够打开局面，张艺谋拉来了当年华语影坛最顶级的电影人，其中包括在香港打出了名气的李连杰，以及获得了戛纳电影节最佳男主角的梁朝伟，以及梁朝伟的搭档张曼玉。除了在香港影坛请来的大咖之外，张艺谋还召回了已经成为国际章的谋女郎章子怡。当年章子怡参演的《卧虎藏龙》已经获得了奥斯卡最佳外语片奖。
　　由于张艺谋的坐镇，同时又有一众大咖的鼎力相助，加上3000万美元的空前投入，当年被誉为华语第一商业大片的《英雄》在上映之后取得了巨大成功。虽然这部影片的成功拉开了中国风大片的序幕，但是却没有挽回国产电影的颓势。之后在2009年卡梅隆执导的另一部大片《阿凡达》上映，这部影片在内地院线市场豪取了将近14亿人民币的票房。
　　为何经营10年国产电影仍然抵挡不住好莱坞电影的侵袭？其实这里面还是有很多需要思考的地方，首先当年国内电影体系太过于薄弱，以至于在10年之内，我们只是在建立市场和创作电影的硬件基础，所以这个过程中很多国内电影人还都无法找到固定的创作模式，从而国产电影依然无法和好莱坞这种百年体系相抗衡。电影是艺术，也是商业，有工业，也有情怀，所以把准电影市场的脉搏，需要经历不断的实践。而最初国内电影人采取的方式太过于单一，由于《英雄》的成功，后来很多大片仅仅是复制《英雄》的模式，而缺乏探索和创新。虽然取得了一时的成功，但是却失去了对未来市场的把握。
　　但是在这个过程中，内地电影的市场潜力，吸引了更多的电影人才，这其中最具特色的就是香港电影人北上。而其中最具代表性的人物就是香港影坛的喜剧类型片的领军人物周星驰。由于早年积累的粉丝基础，周星驰在内地影坛可谓是混得风生水起，虽然在将近20年的时间里，他只拍摄了几部作品，但是每一部都引起了不同的轰动。周星驰等人的加入，也让内地电影市场开始多元化。
　　在2010年前后，国内又涌现出了许多不错的大片，其中就包括冯小刚转型执导的主旋律大片《集结号》，以及姜文自导自演的另类大片《让子弹飞》。这些不同类型大片的尝试和成功，彻底放飞了内地电影人的创作灵感，在最近的10年里，国内电影市场终于把准了内地观众的观影脉搏。
　　古人说近水楼台先得月，在电影上也是如此，由于中国人更懂中国人，而电影又是一种以艺术和文化为卖点的商品，所以很快内地电影人便在喜剧、传统文化、功夫片等多个领域遍地开花。就在近日，随着国产电影《唐人街探案3》和《你好，李焕英》轮番超越《复仇者联盟4》之后，现在内地历史票房榜的前5名已经彻底没有了好莱坞电影的位置。
　　通过将近20年的实践和摸索，内地电影人逐渐摸索到了一条属于国人的商业大片之路。在吴京的功夫军旅片《战狼2》中，我们看到了主旋律电影和功夫电影的糅合，在贾玲自编，自导，自演的《你好，李焕英》中，我们看到了中国人含蓄的母子情感，在《哪吒之魔童降世》里，我们从传统神话的身上，又探索出属于新时代的价值观。这些创新既属于电影人，又属于中国文化。其实我们仔细分析中国电影人20年的奋斗，更像是一次寻找自我的轮回，我们在一次次向好莱坞电影发起挑战时，我们要找回的只是属于民族的古老自信。我们用20年的时间证明，中国的，民族的，不落后！