我是女演员行业低压下的鲶鱼效应

　　犀牛娱乐原创
　　文冷罐头编辑朴芳
　　在这个春天，演员行业再一次被恒爽反目推向舆论的风口浪尖，承受大众审视打量的目光。
　　1。6亿天价片酬、高达208万的日薪、背后的阴阳合同一件件令人咂舌的事情接踵而来，使演员行业的乱象，再次成为舆论的焦点，引发了不少负面的社会情绪。
　　这场舆论风暴也延伸至了综艺领域。以培养新生代优质女演员为核心的《我是女演员》，在上线后身陷舆论漩涡之中。节目中的片段，引发了部分网友的口诛笔伐。
　　有必要当众表演激情戏吗？把女演员的尊严置于何地？
　　选拔女演员的节目，请这么多男嘉宾干嘛？
　　诸如此类的观点，搭配节目的剪辑片段，在各大社交平台上快速发酵传播，引发了不小的声量。甚至有网友上升到了对女性的恶意男性凝视等高度。
　　秉承着让子弹飞一会儿的原则，犀牛君点开了《我是女演员》这档节目，完整地追完了三期。延展出一些关于节目及演员行业是与非的思考。
　　节目没歪
　　女演员生存图鉴很真实
　　节目中的激情戏考核和撒娇训练，成为了负面舆论的靶心。
　　在第一期节目中，重现经典IP的环节，设置了一场《还珠格格》中的激情戏作为考核内容，班主任郑元畅在后台彩排的过程中，和女演员进行了肢体接触，引发了网友的不满。
　　第三期节目中针对还原《香蜜沉沉烬如霜》的名场面而展开的撒娇训练，同样也被网友贴上了刻板印象审视女性的标签。
　　这两部分的剪辑片段，迅速破圈传播，为节目招惹来不少非议。但平心而论，仅凭一段视频来对节目下定义，难免有断章取义之嫌，是有失偏颇的。
　　从节目中透露的信息来看，《我是女演员》在每一期都会发布一个经典IP作为考核内容，学员们通过小考、即兴考核、影视化公演，来展开角逐。而通过不同的情景设置、情绪表达，多维度的考核评估学员们的实力、培养学员们的能力，在方向上是正确的。
　　在表演课上，解放天性往往是要走的第一步，也是成为一名演员的必经之路。在影视剧中，激情戏也好、撒娇卖萌也罢，都不是罕见的内容。直白而言，这些都是演员在从业过程中大概率会经历的事情，且归属于业务能力范畴之内。
　　以演员行业的标准来培养学员，并不应该成为众矢之的。
　　事实上，女演员的困境，在近两年一直是热门话题。年龄局限、试镜被刁难等，都是客观存在的问题。在表面的风光之下，是演员对自我的不断突破和重塑。
　　在某种程度上，这也是《我是女演员》对常规选秀节目的突破。在演员选拔之外，对行业现状进行了更为直观的还原和更为深刻的延展。以强写实感塑造了娱乐圈女演员的生存图鉴。
　　沉浸在节目的氛围中，男导师们的存在并没有男性审视的意味在。教导主任刘涛把控全局，男导师们更多发挥的是作为成熟演员的引路作用，以及和学员搭戏，充分发挥绿叶的属性。
　　近两年，她浪潮兴起，如何做出一档迎合大众的她综艺，已经摸索出了一套成功的方法论。但行业中，女演员的生存环境就摆在那里，总需要有人扯掉粉饰太平的外衣，呈现出原汁原味的行业风貌，这样才能为大众提供评判是非对错的平台，推动行业向良性发展。
　　基本功在左，担当在右
　　在复刻真实的行业规则，揭示演员们生存环境的同时，《我是女演员》的节目内核是有温度的。
　　从学员类型来看，既有优秀的学院派选手，也有选秀出身的野路子、年龄30已为人母的学员。尽管演员行业的残酷性在节目中得到了深度呈现，但《我是女演员》并没有在已有的行业规则中循规蹈矩地前行，而是带有一些温和的理想主义色彩。对于女演员所面对的年龄等困境，大胆地进行挑战。
　　整体看下来，《我是女演员》的节目模式，是扎扎实实为影视行业输血的。考核内容从形体到台词到即兴发挥，对演员的基本功高标准、严要求。
　　节目对于选手的个人意义，更是清晰可见。在新人演员时期，能够通过《我是女演员》的舞台和成熟的行业前辈搭戏、得到亲自指导，对于学员的个人成长而言，是大有裨益的。对于行业的认知，也更加深刻。
　　学员林艾泇曾经在采访中直言以前对于演员的认知大部分是通过看电影电视剧作品，只知道演技有好坏之分，却不知演技是如何修炼的，为此要具体付出哪些努力。通过节目，我深刻体会到了演员需要承受身心的双重高压，真的是要有超人一般的体格和心理承受能力，才能长时间坚持的一个职业。同时演员还需要多方面的综合素养，有冲劲儿，有韧劲儿。
　　关于引发大众负面舆论的激情戏、撒娇戏等环节的设计，在学员眼中也并没有不被尊重可言。有学员直言其实我对演员职业认识的改变从第一堂表演课就开始了。当时一度让我觉得演员就不是人做的吧。尤其是女生。第一堂表演课老师让我们当众表演洗澡，结果全班都得了0分，因为我们每个人都是穿着衣服洗澡的（因为没有演出脱衣服的动作）。我第一次知道，原来演员入门第一课就是要像洋葱一样去剥开自己的。
　　《我是女演员》并不是一档歌颂梦想的煽情节目。在考察、培养学员演员基本功的同时，也将行业的残酷性和真实性一并展示给她们看。这在某种程度上，也是责任感的体现。
　　演员行业的乱象，再一次让大众认识到，对于演员而言，只有演技是行不通的。演员的个人素质和价值观念是净化行业风气的重要突破口。
　　而《我是女演员》早就深谙此道。在首期节目中，教导主任刘涛，便带领全体学员进行宣誓：我是超A学员，我在此宣誓，做一位心有梦眼有光的戏剧青年，爱国家，辨是非，待有来日，对我的最佳奖励，便是称我为演员。
　　剥落掉断章取义的成见，消解掉剑拔弩张的性别对立。以培养心有梦、眼有光的戏剧青年为宗旨的《我是女演员》，是值得被肯定的。
　　类型创新、行业输血之外
　　揭示真相的激流勇进者
　　对于综艺行业而言，类型化创新是常论常新的问题。
　　《我是女演员》培养青年女演员，为演员行业输血的节目理念，可以看作选秀类节目迈出了类型化创新的重要一步。在歌手、偶像之外，演员也开始进入选秀市场，通过集训和选拔，获得进入娱乐圈的敲门砖，拓宽了选秀节目的边界。同时，也为演员行业带来了新的生机与活力。
　　对于学员而言，《我是女演员》除了考核、培养演员的基本素养、深入了解行业现状之外，也为学员们提供了平台和跳板。
　　据说已经有学员因为这档节目获得了试镜的机会，真正地走上了演员的道路。使节目真正地成为了联结新人演员和演员行业的纽带，实现双向的反哺和赋能。
　　在当下依靠社交平台获取碎片信息的时代，似乎没有办法完全避免被放大和曲解。但需要明确的是，虽然观众对节目存在着一些误解，但《我是女演员》在个人成长、演艺道路、价值塑造等多个维度对学员所产生的意义，都是实打实存在的。
　　站在客观的视角来看，女演员试镜被刁难、年龄成困境、阴阳合同、天价片酬等病态的风气，是长期累积而导致的问题。把行业顽疾转化为攻击节目的武器，是言过其实的。
　　在这样的市场大环境下，为演员行业输血、以强写实感还原真实的娱乐圈生态、以培养心有梦眼有光的戏剧人为己任的《我是女演员》，却被偏见挟裹着，不免有几分可惜。毕竟要先脚踏实地，才能仰望星空。