李清照一剪梅（李清照一剪梅注解）

　　李清照一剪梅（李清照《一剪梅》注解）
　　一剪梅（宋）李清照
　　红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。
　　云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
　　此情无计可消除，才下眉头，却上心头。译文：
　　红藕香残，鲜艳的荷花凋谢了，从竹席上感到深深的凉意，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。天空中燕群排成队形飞回来，（有没有）传回谁的家书？鸿雁飞回的时候，（转眼间）已是夜晚，如洗的月光倾泻在西楼，（我这在这盼望着）。
　　花，自在地飘零，水，自在地飘流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
　　李清照（1084～约1155），宋代杰出女词人，号易安居士，婉约派代表词人。与济南历城人辛弃疾合称济南二安。她写的词也独具一格，词多哀愁伤感之作，称易安体，是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。同时是我国两位上24史的女性之一：有文有李清照，武有秦良玉之说。
　　李清照早年生活优裕。父李格非，北宋齐州人（驻所在今山东省济南市历下区），齐鲁著名学者、散文家。母王氏，知书善文。夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之子，金石考据家。
　　十八岁时，李清照与赵明诚结婚。婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆。婚后，她把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上。
　　李清照作了那首著名的《醉花阴》，寄给在外作官的丈夫：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。据《嫏环记》载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下风，就闭门谢客，废寝忘食，三日三夜，写出五十阙词。他把李清照的这首词也杂入其间，请友人陆德夫品评。陆德夫把玩再三，说：只三句绝佳。赵问是哪三句，陆答：莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
　　公元1127年，北方金族攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗南逃。目睹了国破家亡的清照虽处忧患穷困而志不屈，在寻寻觅觅、冷冷清清的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，还写下雄浑奔放的《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
　　李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。
　　前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：
　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
　　另一首：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
　　她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。如《醉花阴》描写女词人在佳节又重阳时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
　　她的构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。又如《一剪梅》下篇抒发词人盼望丈夫来信的心情：
　　花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。此情无计可消除才下眉头却上心头
　　后期的词则充满了物是人非事事休的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》中表现词人冷冷清清，凄凄惨惨戚戚的环境中独自伤心的神态。流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁为之泪下。
　　这首《一剪梅》是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄升《花庵词选》中题作别愁，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。
　　词的上阕首句红藕香残玉簟秋写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉，红藕，粉红色荷花。玉簟，精美的竹席。荷花凋残，花开花落，既是自然界现象，也是人间悲欢离合的情感象征；秋意渐深，枕席生凉，既是肌肤触觉，也是深闺秋寒独处的内心感受。李清照本来已因丈夫赵明诚久仕不归，郁郁寡欢，如今面对这样荷残席冷、万物萧疏的深秋景象，不免触景生情，睹物思人，内心之苦不言而喻。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象。
　　轻解罗裳，独上兰舟是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。轻解与独上，栩栩如生地表现出她的神态、举动。轻，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是轻，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。独字就是回应上句的轻字，点明了下阕愁字的症结。独上兰舟，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。
　　云中谁寄锦书来？惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封家书抵万金。
　　雁字回时，月满西楼是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。月满西楼写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。
　　下阕花自飘零水自流，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：花自飘零，是说她的青春象花那样空自凋残：水自流，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个自字中表现出来的。这就是她之所以感叹花自飘零水自流的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。
　　一种相思，两处闲愁。由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。
　　此情无计可消除，才下眉头，却上心头。这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。才下、却上两个词把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。
　　喜欢李清照的这首《一剪梅》。全词所透出的真挚的情让人看了便有和才下眉头，却下心头一样的难舍。
　　所有的字都藏着一个名叫赵明诚的人，从独上兰舟由景而生的孤独，到云中谁寄锦书来的盼望，从雁字回时，月满西楼的遗憾，到花自飘零水自流的伤感，直到最后，才坦白地写出了自己的思念。构思迂回辗转，语言却又明白如画。
　　每一个字，都盛满了思念；每一个对偶，都工巧到完美。又何止是一首词？
　　词人笔下清婉的几声慨叹，荡气回肠，道不尽情丝千千缕，诉不完离愁事事休。一首千古不绝的词，牵出深深切切缱绻不断的缠绵，一声咏叹，缕缕相思。远古的忧愁，似一泓不息的脉流穿透千年的逆反时光，踏破苍桑沉默的烟尘岁月，清晰哀怨般缓缓而来，就这么生灵灵地占据了女人心，淋漓尽致地刻画了世间情，醉了过往，醉了今世。
　　在风月两相清的寂寥里，在极目而视的彷徨里，令人一遍一遍地吟诵起李清照的千古佳作《一剪梅》：
　　红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。
　　云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
　　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
　　此情无计可消除，才下眉头，却上心头。