原创浅谈书法的精气神上

　　文杜文杰
　　书法是通过点画、线条、色彩和章法等表达作者情感及作品意境的一门艺术。常说的字如其人就是作者将自己的性情、修养、追求及创作技巧等通过书法表现出来。
　　很多人都希望把字写好，但书法不仅仅是把字写好，把字写好只是书法的表现，真正的书法是要透过表象，能看到书者的心灵和情怀，能看到这作品的精神和灵魂，能感受到作品的震撼力和感染力。无论是古代还是现代，被人们称赞的好的书法艺术作品都具有这一共性。
　　也就是说，一幅真正好的书法艺术作品一定是精气神的统一。读一幅书法作品要能发现其精气神，创作书法作品也要具有精气神。一句话，有精气神的书法作品是鲜活的，不呆板，有生命，也是有灵性的。比如王羲之的《兰亭序》、《澄清堂帖》、《中秋贴》等，颜真卿的《争座位帖》和《祭侄文稿》等，智永和尚的《真草千字文》，孙过庭的《书谱》，怀素的《自叙帖》，杜牧的《张好好诗》，欧阳询及孙过庭的《草书千字文》，苏轼的《黄州寒食诗卷》，黄庭坚的《李白忆旧游诗卷》和《黄州寒食诗卷跋》，米芾的《蜀素帖》、《草书四帖》，薛绍彭的《尺牍》、蔡京的《十八学士图跋》，赵孟頫的《尺牍》，鲜于枢的《唐诗卷》、《杜甫诗卷》、《尺牍》，邓文原的《瞻近、汉时二帖跋》，解缙的《自书诗卷》，祝允明的《赤壁赋》，文征明的《陶渊明饮酒二十首》和《醉翁亭记》，董其昌的《行草诗卷》、陈继儒的《酒赋》等，从文字和笔法中都留下了那个时代的足迹和印记，都是流传千古的优秀书法艺术精品。下面简单谈谈我对书法精气神的一些理解和感受。
　　颜真卿《祭侄文稿》
　　1、精
　　精，就是精到、精致、精品。精主要表现在书法的技法方面。元代大书法家赵孟頫在《定武兰亭跋》中说：书法以用笔为上，而结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。这句话道出了中国书法的发展变化过程及书法精髓奥妙之处。
　　书法的精核心表现在用笔和结字上面。不会用笔，难成书法；不会结字，也不叫书法。
　　传统毛笔书法的基本元素主要体现在笔、墨、纸、砚四个方面，过去写字用砚较多，砚主要是磨墨及盛墨用的，现在成品墨较多，盛墨的工具也比较多，所以，现在书法基本元素我认为主要表现为：笔、墨（砚）、纸、技四个方面。写字的技法对于书法创作十分重要。
　　书法艺术的精主要由笔法、墨法和章法三个方面构成。
　　笔法就是指用（运）笔的方法和技巧。硬笔书法与毛笔书法的笔法有很大差异，篆书、隶书、楷书、行书、草书的运笔方法也有很多不同，尤其是毛笔书法中关键要学会起笔、行笔、收笔的方法和技巧，熟练掌握运笔中提按使转的技法。书法中能认识并灵活运用笔法的技巧就表明了成功的一半。
　　用好笔法要做好三点，即：点画、偏旁、结构。
　　点画是构成中国书法艺术的最基本元素之一，点画主要分为：点、横、竖、撇、提、钩、捺、折。这就是人们练习书法中习惯使用的永字八法。点画在楷书、隶书、行楷书法中表现的比较规范和明显，而在行草及草书中，点画笔法有诸多变化，这也正是行楷、行草及草书书法灵动飘逸的魅力所在。
　　偏旁是由笔画组成，与点画一起是构成单个字体的关键。篆书、隶书、楷书、瘦金体、行书、草书等都有各自的偏旁写法及表现方式。书法创作中都要对点画及偏旁熟练于心，灵活运用。
　　结构就是字的偏旁及笔画组成，行书和草书的笔画变化较多，但也要讲究规矩和技法。俗话说：草书不入格，神仙认不得。入格就是草书的写法、结构及表现形式。
　　在行书和草书的结字中，笔画之间的映带和呼应非常重要，体现了笔画与笔画之间、字与字之间的映带和呼应关系，是显示书法灵动及生命力的关键所在，也是体现书法作者情感和性情的重要方面。
　　墨法也主要体现在毛笔书法艺术及绘画中。在书写中用好墨的浓淡枯实，以体现书法的力度、气韵和变化。
　　墨法的干湿浓淡主要有浓墨、淡墨、焦墨（点画中的墨不仅浓重，而且极少水分，像干皴之笔，明代徐谓、清人虚谷擅用此法）、干墨（在行草书中，能时时出现飞白，增强书法墨色层次，富有表现力）、湿墨、渴墨、涨墨、宿墨（宿墨法多与涨墨之法相结合，能增加墨色的变化与层次）、冲墨（在点画写完之后，乘笔画尚湿以水点于笔画之上、让墨冲出画外的用墨方法。现代派书法作品中多用之）等几种。墨法要根据纸张颜色、作品内容及文字意境综合考虑来确定，主要体现出章法及作品的变化和独特气韵。
　　章法，即整幅书法的谋篇布局所讲究的规矩。包括书法的篇幅、款式、字体、结构、墨法、留白、行气、落款钤印以及装裱等，章法就是整个书法的格局，既然有章法，就应该遵守规矩，在守规的基础上进行艺术创新，而不应该将规矩全盘抛弃。即一点或一字之规，一字乃终篇之准须与整幅作品相匹配。
　　书画作品是中国传统文化，流传几千年，具有极强的韵味、观赏性及强大的生命力。一幅作品，篇幅虽小，但却蕴含着几千年的中华文化的精髓。一幅优秀作品不仅仅令人赏心悦目，而且表达了作者的情感及文化艺术修养。
　　黄道周《洗心诗》
　　章法是作品艺术的综合表现，好的章法要深刻理解笔墨纸砚的特性及字体与书写内容之间的关系，处理好作品中的主次、平衡、疏密、曲直、笔法、节奏、映带、呼应、圆缺、行气、自然、气势、神韵等方面的问题。切忌不懂装懂，不伦不类，矫揉造作。尤其是要注意落款钤印以及装裱技巧，使作品更有艺术性和卷轴气。
　　作品印章分阴文和阳文两种，印章主要分姓名章、收藏鉴赏印以及闲章三种，一般作品要处理好姓名章和闲章的主次关系。
　　不同内容的书法布局和表现形式不同，格言、对联、中堂、律诗、短句、长文（含诗文）等书法文字布局完全不同且各有讲究，装裱字画有条幅、匾框、扇形等多种表现方式，书法还可以在陶瓷、茶艺、木刻、布艺、墙壁上等载体上进行一些艺术展示。
　　书画作品不管在哪里展示，都需要讲究布局和章法，从而使作品表现更加完整，更具有精气神。
　　学习书法一定要注重基础，广临名家发帖，学习各家所长，融会贯通，自成一家，加强品德及文化修养，做到心正、人正，方能字正，书写的文字才更加鲜活及更有生命力。至于书法的气韵和神采如何体现和展示，且听下文分解。（未完待续）
　　2020。2。24书馆首发