心理学论文浅谈歌唱心理的培养

　　声乐学习者要累积自己所学并在实践中不断改善自己的歌唱技术，又要建立良好的心理状态和提高心理素质，增强自信心；下面是小编收集整理的心理学论文：浅谈歌唱心理的培养，希望对您有所帮助！
　　摘要：在学习声乐的过程中，不仅学习声乐的技巧性，艺术性，同时也在考察我们的心理素质，在不同的环境下，如何才能把自己所学正常发挥出来，这需要培养我们歌唱时的心理素质和对环境的适应性。这样不仅仅有利于营造健康的歌唱心理状态，并且有益于演唱者整体歌唱能力水平的有效发挥并充分展示出来。
　　关键词：声乐心理歌唱培养
　　前言：
　　歌唱艺术是人类在长期歌唱实践中积累的宝贵精神产物，歌唱者在声乐表演中，始终贯穿着非常复杂的心理活动。因此，良好的歌唱心理素质是歌唱者完整地表现艺术作品并提高其表演艺术水平的重要保证。心理素质的变化直接影响着人的歌唱实践能力！人类的心理是对客观事物的主观反应，良好的心理对客观事物的发展具有积极的推动作用。因此，良好的歌唱心理对歌唱行为起着重要的推动作用。歌唱心理是指歌唱时的行为和精神活动及其相互作用的总和。在声乐演唱的过程中，歌唱心理与歌唱行为相互影响并紧密联系着。演唱者的心理活动无时无刻不影响着他在歌唱中的行为，良好的心理直接影响着歌唱技巧的发挥与演唱者的艺术表演力、感染力，因此，心理活动直接影响着人的歌唱实践能力。其次，歌唱心理直接影响到歌唱者演唱时生理机制的平衡力。在声乐演唱中，歌唱者只有用良好的心理去控制、协调自己的各个生理器官，使他们处于自然、灵活、和谐的状态，才能达到良好的艺术效果。所以，良好的歌唱心理培养对于一个声乐演唱者来说就显得极为重要。
　　一、演唱歌曲时的要素
　　1。1注意力。
　　在演唱时，注意力具有非常重要的作用。演唱者的心理活动是否能有明确的方向，有目的，有计划的进行，注意力起到了至关的作用，没有了注意力，演唱者就会比较盲目的去歌唱，这样是没有效果的。再就是，注意力能根据一个人的思想、兴趣和爱好，把心理活动集中到某一对象上，这样一来就减少了演唱者对其他事物所受到的干扰，就可以更好的进行演唱。我们要正确的去认识演唱者的注意力，让它发挥最大的作用。
　　1。2情绪
　　同时，演唱中，我们也要注意歌唱时的情绪。歌唱中的情绪对于演唱者来说是一个非常重要的环节。在演唱中，情绪的好坏能够对歌者能够调动自己的积极性起到很大的作用，同时也可以让歌者更好的去表现。由于情绪的正确的调整，能够使演唱者在歌唱中更加的让自己身体放松，能够让歌者更完美的演唱作品，从而带动观众的气氛，也就更能够让观众认真的听你演唱，也能让观众更进一步的去理解作品、欣赏作品。
　　1。3技巧性
　　在声乐学习中，作为一名学生来说，认真观察老师在教学过程中的示范，在老师示范的时候去了解老师发声时候的共鸣腔体在哪里，同时思考，相对于老师的示范，自己的共鸣腔体的位置是否正确。除此之外，我们还应当集中注意力找到歌唱的位置等等。不集中注意横膈膜的扩张与收缩，就会引起提胸吸气，导致歌唱时的根基不稳；不注意张大嘴吸气、打开喉咙歌唱，喉咙就会用力。
　　1。4良好心理素质对声乐演唱的重要性
　　心理素质的变化直接影响着人的歌唱实践能力！人类的心理是对客观事物的主观反应，良好的心理对客观事物的发展具有积极的推动作用。因此，良好的歌唱心理对歌唱行为起着重要的推动作用。歌唱心理是指歌唱时的行为和精神活动及其相互作用的总和。在声乐演唱的过程中，歌唱心理与歌唱行为相互影响并紧密联系着。演唱者的心理活动无时无刻不影响着他在歌唱中的行为，良好的心理直接影响着歌唱技巧的发挥与演唱者的艺术表演力、感染力，因此，心理活动直接影响着人的歌唱实践能力。其次，歌唱心理直接影响到歌唱者演唱时生理机制的平衡力。在声乐演唱中，歌唱者只有用良好的心理去控制、协调自己的各个生理器官，使他们处于自然、灵活、和谐的状态，才能达到良好的艺术效果。所以，良好的歌唱心理培养对于一个声乐演唱者来说就显得极为重要。
　　再次，良好的歌唱心理，可以克服表演过程中的胆怯、焦虑、畏惧和软弱无力等不良现象。实践证明，声乐表演过程中，良好的心理状态、良好的技术状态和良好的身体状态构成了最佳的发声状态，其中演唱者的心理状态是能否进入最佳状态的关键。因此良好的歌唱心理，是关系到激发演唱者的表演激情，稳定发声与气息并使其正常发挥演唱水平。对于展示演唱者的舞台表现力、演唱技巧与自然流畅地完成整个演唱过程，都具有十分重要的意义。
　　在我学习声乐的过程中，对由于心理因素从而影响演唱结果好坏的现象感触颇多，以下就是我的一些认识和看法，分别论述如下：
　　二、在演唱中的不良歌唱心理素质表现与成因
　　2。1自卑心理
　　自卑是一种自我评价，一种在认知上产生偏差的，认为自己是无能软弱的情感。自卑的前提是自尊，当人的自尊需要得不到满足，又不能恰如其分、实事求是地分析自己时，就容易产生自卑心理。一个人形成自卑心理后，往往从怀疑自己的能力到不能表现自己的能力，自卑的人他们认为自己比不上别人，总会认为自己的能力不行，做什么事情都做不了。是一种自我否认，对自己没有信心，也对自己不认同的心理表现。
　　在声乐演唱活动中，由演唱者的内心自卑，造成歌唱心理障碍的情况非常普遍。演唱者的自卑心理主要源于对歌唱技巧和歌唱能力的不自信评价，这类型的人无论其演唱能力如何，在他对自己的歌唱能力作评价时，总是存在着期待水平与实际水平的鲜明落差，并最终因为信心的缺失而无法对自己作出正确的评价。还有，习惯用自己的缺点去和别人的优点比较，总觉得自己比不上别人，把自己期待的水平当成自己的现实水平，以此人为地给自己加设各种不必要的心理障碍。经常性地夸大了自己与别人的水平差异，从而不自觉地加大了自己的现实能力与所期待技巧水平之间的差距。在演唱时歌唱者若是有自卑心理的话，他的情绪多半是不够稳定并且会经常走神，其情感状态不能真正地贴近角色，贴近作品形象所规定的情境和意境氛围，这样的歌唱心理使歌唱者难以达到艺术表现的最佳状态。
　　缺乏自信心的歌唱者，总是过分地关注自己技术上的缺陷，过分地担心失误并过分地害怕失败，因此极易受到惊吓，容易造成情绪焦虑并容易在行动上发生动摇。所以，他们通常会消极的想象着自己，怀疑着自己会失败，并由此最终导致真正的失败，使得他们什么事情做不成也做不好，并在内心承受着巨大的羞耻感和挫折感，成为自己精神上的俘虏。
　　消极的自我想象增强了他们对自身能力的怀疑，造成了对失败的客观期望。这种消极的自我想象和自我怀疑不仅会在不知不觉中阻碍歌唱者在艺术表现能力上的发展，还会使得自己本已掌握的歌唱技巧无法有效地展示和发挥出来；甚至因此不堪承受心理压力，从而导致技术操作上频繁的失误，使之与心理障碍形成一个恶性循环，并最终诱发舞台恐惧症。
　　2。2恐惧心理
　　人的情绪是对刺激物的一种反应，又是产生这一系列反应的原因。如果消极的情绪过于持久，体验过于深刻，就会破坏情绪的信号功能和调节功能，引起心理活动和行为方式的混乱。因此对人的身心健康危害最大的是恐惧的情绪。外部环境和躯体本身的致病因素，常常首先使人产生恐惧的情绪反应，然后才产生其他心理、生理功能的异常变化。它是人们在臆想的或真正的惧怕而产生一种较稳定的情感或一种短时间的激情。
　　演唱者对观众和舞台的恐惧心理是普遍存在的，它源于人们对不熟悉或不了解事物所发展的恐惧心理，这种心理产生于每个人的内心，即使是酷爱和热衷于挑战未知世界的人，也极易产生同样的心理。至于恐惧程度的差异，则在于每个人在应对未知事物时所具备的经验和心理素质。
　　在声乐演唱活动中，导致心理恐惧的主要原因是精神的过度紧张和兴奋，而由恐惧引发的演唱问题则主要来源两个方面，一是精神性的，二是的生理性。精神的敌人是歌唱时恐惧心理所引发的自信心缺失；生理的敌人是歌唱时肌体运动的失衡和肌肉力度的高度紧张。在现实生活中，二者既影响和制约缺又相互联系着。因为精神恐惧会使演唱者失去自我的控制能力，从而造成肌体歌唱生理运动平衡的丧失和嗓音力度的僵硬；而肌体运动协调性的丧失和肌肉力度的紧张僵硬，会导致精神情绪的紧张，使恐惧心理加剧。所以，正确地协调和平衡两者间的关系十分重要。
　　恐惧是一种不良的心理状态。有些恐惧源于听众；有些恐惧源于对竞争对手的担心；有些恐惧出自于演出准备的不充分；有些恐惧是对自己能力的怀疑；有些恐惧来于演出场景及周围情景的紧张气氛；还有些恐惧则形成于演唱时听觉环境的变化。。。总之，无论出现哪种情况，一旦对歌唱者的演唱心理产生负面制约，歌唱者的恐惧心理将不可避免地出现。
　　三、如何培养：
　　按照以上两点所述并以自身为例，在刚学习声乐时，单独面对老师时会害羞也害怕唱得不好会被骂；慢慢适应后可以跟着老师的步伐去学习；到后来，同样的环境下，一起学习的同学越来越多，就开始有点害羞了；又例如在家里，单独在家时，会练练声，唱唱歌，或者去弹弹琴，但父母回来后，就不会再碰这些东西，也生怕父母会评教；还会联想到艺考的时候，面试部分，就算在学校练熟练了，但到现场时，会被周围的人和氛围所带动，变得紧张，就容易出错；还有在学习演唱时，在某个点重复出现错误。例如一首歌唱到某高音处会破音，在之后的每一次演唱中，在这个高音处就会成为你的心理障碍，心情就会出现起伏，气也会沉不下来，越担心出错的地方就越会出错。
　　总结出来的这些问题，归根结底都是心理障碍，如何培养歌唱心理，归纳出以下几点：
　　3。1正确看待失败。
　　培养歌唱心态一是要有不怕失败的心理准备，树立失败乃成功之母的意识。对于在校的学生，在平时的学习、考试、比赛中希望自己取得好的成绩，得到老师、同学以及观众的好评或早出名，这是正常现象。但由于我们自身的知识水平、技能技巧、实际演唱经验等都有一个长期的积累过程，也有一个由观念转化为行为的过程，因此，在平时的学习、考试、比赛中出现问题都是正常的现象，不要怕挨批评，不要怕丢面子，不要期望一鸣惊人。同时，要调整心态，让自己心态平和，豁达乐观，用积极自信的态度对待一时的得与失，才能轻松愉快的学习、考试、比赛。二是要不断总结和善于总结。在平时的学习、考试、比赛结束后，都要自觉地进行反思、体会和总结，找出问题的症结所在，长期坚持，那么，每一次失败或效果不好都是迈向成功的阶梯，都应是自己不断走向成熟的标志。良好的歌唱心理素质也在每一次失败和不断的总结过程中得到培养。
　　3。2明确学习目的。
　　培养歌唱态度学生能否在学习或演唱中能否获得进步与成功，自身的态度也极为重要，也是培养良好心理素质的重要前提。因此，学生要自觉地培养自己良好的歌唱态度。一是要有明确的学习目的，只有明确了学习目的，才能克服练唱时学习兴趣不浓，精神萎靡不振，思想意识不集中，缺乏应有的激情等现象；才能在练声或练唱前，有意识地调动自己内在的积极性，诱发自己内心美好的歌唱欲望，调动自己的歌唱情绪，从而使一切与发声有关的器官处于它们应有的积极灵活、协调一致的状态，从而发生的声音才会通畅、自然、优美，进而避免或减少学习和演唱时的失误，也有利于培养自己良好的心理素质。二是要培养自己坚韧的歌唱毅力和积极乐观的态度。在某一学习阶段，或某一考试、演出、比赛时遭遇失败的情况下，能以积极的态度，乐观向上的情绪，美好的歌唱状态带动积极的歌唱生理活动，这样，才能够克服许多无法克服的困难，从而获得良好的歌唱效果，良好的歌唱心理也得到培养。
　　3。3夯实理论知识。
　　增强歌唱信心理论来源于实践，又指导我们的实践。扎实的专业知识理论，对于学生的演唱技能技巧的形成、演唱水平的提高、艺术修养的涵养、自身的可持续发展、学习和演唱自信心的增强，紧张、恐惧、怯场等不良心理状态的克服都具有极为重要的意义。因此，在校期间，要努力夯实自己专业理论知识。一是在平时学习训练过程中要克服不重视理论学习的倾向，要严格要求自己的理论学习，不达到标准不放松，不原谅自己。二是除了专业方面的知识外，要多看一些专业以外的书，如哲学、美学、文学等。因为声乐作品的演唱是既有欣赏因素又有再创造因素，所以演唱时必须要赋予歌曲以生命，这就要求演唱者具有广博的知识和丰富的想象力去理解和表达歌曲内容，对歌曲进行再创造。因此，扩充自己的知识面，提高自己的文学、艺术修养，提升自己的审美情趣与审美能力，有利于自己更深刻地理解歌曲，更准确地表达歌曲，更动情地演绎歌曲，从而增强演唱的信心，使演唱达到最佳的艺术效果，也培养了自己良好的歌唱心理素质。
　　3。4积极参加实践，积累歌唱经验
　　演唱经验对学生的演唱成功起着重要的作用，良好的歌唱心理素质和演唱技能技巧也是在演唱的实践活动中不断培养和提升的。所以，在校学生应该注重演唱实践，在实践中不断提高自己和观众沟通的技巧和经验，帮助自己的演唱取得圆满成功。在平时无论是小课、大课或是大的演出活动，都要以积极主动姿态和饱满的激情去对待，适应不同的歌唱环境与歌唱氛围，不断总结成功与失败的经验。随着舞台经验的不断积累和表演技巧与艺术修养的不断提高，自己的心理状态不断改善，心理障碍得到消除，驾驭自己心理的能力越来越强，越来越对自己的表演成功充满信心，良好的心理素质也得到培养。
　　四、结论
　　声乐学习者要累积自己所学并在实践中不断改善自己的歌唱技术，又要建立良好的心理状态和提高心理素质，增强自信心；并且要以积极的心态面对自身的不足，多参加舞台表演，累积经验。所以，歌唱艺术不是一件简单的事情，要兼顾多方面的发展。综合以上所述，良好的心理和歌唱技术是演唱成功的原因，缺一不可。