用显微镜看幸福到万家的演员，演技差距大，优劣一目了然

　　《幸福到万家》开播至今，话题热度一波接着一波，一次次刷新网络热播剧榜单。
　　播放量一度挤掉了古偶剧《梦华录》，连坐了5天热播榜冠军的宝座。
　　一部乡村题材的电视剧，为什么能成为流量冠军？
　　打破题材偏见的背后，是因为《幸福到万家》抓住了社会的痛点。
　　首先，《幸福到万家》改编自陈源斌创作的经典长篇小说《秋菊传奇》，原著曾经被张艺谋搬上了大银幕，并斩获了无数电影大奖。
　　这次，小说在编剧赵冬苓的操刀下，进行了大刀阔斧的改编。
　　女主人公秋菊改名为幸福，贴合老百姓心底对生活最朴实的期望。
　　背景也放在了经济发展后的新农村，与时代进行了很好的衔接。
　　其次，《幸福到万家》的故事，聚焦了社会热点话题，能够在一定程度上映射真实生活。
　　比如说，像闹婚、征地纠纷、学历顶替、职场潜规则这样的事件，时常会登上话题热搜，掀起了观众源源不断的讨论。
　　而且导演在敢拍的同时，也把握住了尺度。
　　最后，《幸福到万家》作为一部国产乡村题材的大剧，塑造了一个又一个有血有肉的人物。
　　在剧中，这些人物各有各的性格特点，就冲着他们所做的事，能够引发观众强烈的情感共鸣。
　　很多观众，包括一些专业的演员，都会忍不住吐槽一番。
　　目前，《幸福到万家》已经临近大结局。
　　在剧中，能够看到像刘威、迟蓬、张喜前这样的老戏骨，有赵丽颖、罗晋、曹征这样的中坚力量，还有张可盈、林思意、马昕墨这样的新生代。
　　老中青三代的演技差别，可谓是一目了然。
　　1。老戏骨的演技出彩，与角色融为一体
　　在剧中，老戏骨刘威饰演的村支书万善堂，是一个非常复杂的角色。
　　首先，作为村支书，他是个有理想、有抱负、有本事的好干部，带领着村民们脱贫致富，过上了好生活。
　　然而在他的身上，也有很多性格缺陷，比如易怒、官架子、骄傲自大等等。
　　《幸福到万家》的故事刚开始，以闹婚作为第一个矛盾冲突，引发了第一波高潮。
　　村支书万善堂一出场，给观众留下了一个不好的印象。
　　从车上下来，万善堂一脸严肃，自带几分威严。
　　按理说，在老一辈人的观念里，结婚都讲究一个吉时，目的是为了讨个好彩头。
　　可是这个万善堂明知道有这个讲究，却还是要迟到几分钟。
　　受邀参加婚礼本应该准时到场，但是为了凸显尊贵的身份，他偏偏要迟到几分钟。
　　对此，王家敢怒不敢言，只能等万书记到场，才敢让婚礼开始。
　　其次，作为一位父亲，在处理闹婚的问题上，他明知道是儿子万传家的错，但是面对三番五次上门要说法的何幸福，却摆出官架子，态度十分恶劣。
　　上一秒，你还觉得万善堂是个恶人时，下一秒，他又表现出通情达理的一面。
　　当何幸福生孩子大出血，他选择暂时放下了两人之间的矛盾，带领村民们献血救了她一命。
　　后来，万善堂也认识到自己的错误，决心整治延续多年的闹婚陋习，还将自己村支书的位置，交给了何幸福。
　　其实，像万善堂这样的角色非常难演。
　　如果用力过猛，则会导致出戏，变成了一个大反派。
　　在剧中，刘威用自己的娴熟演技，将万善堂这个角色演出了层次感。
　　既能看到万善堂宽厚的一面，又能看到他顽固的一面，人物形象生动具体，让剧情过渡得更加自然。
　　除了刘威，剧中的另外两个老戏骨的演技，也格外抢眼。
　　一个是何幸福的婆婆林桂枝，另一个是公公王友德。
　　迟蓬饰演的婆婆林桂枝，是超脱了一般影视剧中的恶婆婆形象。
　　林桂枝这个角色，在剧中也有着两面性。
　　剧集刚开场，迟蓬对于林桂枝这个角色的诠释，呈现出一个被生活磨平了棱角的农村妇女形象。
　　虽然林桂枝没什么文化，但是她的身上却有着中国传统女性独有的精明能干、勤劳勇敢、明白事理等特性。
　　在何幸福嫁入前，林桂枝为了在万家村过上安稳的日子，处处小心翼翼。
　　婚礼上，是她吩咐主持人，等万书记到了才开始。
　　期间，也是她主动邀请万书记上台讲话。
　　后来，听说媳妇何幸福打伤了闹婚的万传家，当着万书记和众人的面，连打自己几耳光，并立刻表现出趋炎附势的样子。
　　这一系列的表现，迟蓬把乡里乡亲的人情世故给演绝了。
　　随着剧情的推进，我们可以看到了林桂枝这个角色身上，看到更多层面的人物个性。
　　面对何幸福三番五次的要说法，林桂枝一句掏心窝的话，让观众不禁发出感叹。
　　你性子倔，认死理，过不了不明不白的日子，妈羡慕你，可做不了你。
　　话糙理不糙，表明现在的林桂枝，就是个在现实面前屈服的何幸福。
　　她既想依靠媳妇在万家村直起腰板，又担心老实的儿子把握不住强势的媳妇。
　　后来，随着对何幸福越来越了解，林桂枝对于这个儿媳妇格外欣赏，也消除了对她的疑虑。
　　不但把家交给了她，还支持她的事业。
　　既能把婆婆的形象演得如此讨喜，还能将一个真实的农村妇女形象，演得如此有血有肉。
　　仅从这几场戏来看，迟蓬的演技绝对是准影后级别的。
　　另外一位老戏骨，就是张喜前饰演的公公王友德。
　　作为万家村的外姓人家，老实本分的王友德生性胆小怕事，在村里面总是夹着尾巴做人。
　　在他的心里面，觉得自己低人一等，只有巴结万书记才能过上好日子。
　　所以，在婚礼时，他当着众人的面，对万书记毕恭毕敬，尽力谄媚。
　　儿子结婚，到了给长辈行礼环节，他特地邀请万书记上座；
　　得知何幸福打破了万传家的头，第一反应是带着老伴去给万善堂下跪认错，要有多卑微就有多卑微。
　　两场戏，把小人物的懦弱、卑微、老实等特性，演绎得入木三分。
　　老戏骨张喜前有一种与生俱来的气质，与王友德的人设不谋而合，那就是憨实。
　　为了体现王友德的性格，张喜前在剧中经常弯着腰，佝偻着上半身，脸上带着笑容，尽显阿谀之态。
　　可见，张喜前对于王友德的塑造，与角色融为一体。
　　2。中生代的演技可圈可点，凭实力出圈
　　导演郑晓龙镜头下的女演员，各个都是实力派。
　　第一位就是赵丽颖饰演的何幸福，她与《秋菊打官司》里巩俐的人设完全不一样，自然也没有太多的可比性。
　　何幸福本有机会读书出人头地，但是受限于家庭环境，她不得不提早放弃学业，帮助家里减轻负担。
　　婚礼当天，何幸运被人欺负，何幸福挺身而出为自己的妹妹打抱不平。
　　村里人眼中的人情与面子，在她这里都不管用，她只想要个说法和公道。
　　剧中，有三个细节，表现了何幸福不畏强权的一面。
　　第一个，面对万传家对妹妹的侮辱，何幸福表现得非常愤怒，情绪一瞬间就爆发出来。
　　眼神中充满愤怒，死死盯着万传家，双手紧紧抱住妹妹何幸运。
　　第二个是她找到万传家当面对质的场景，只见何幸福双手插兜。
　　尽管万传家再三言语威胁，但是何幸福却表现得非常淡定，一点不像一个传统农村妇女。
　　第三个是何幸福三番五次找到万善堂要说法无果后，情绪层层变化。
　　先是感到愤怒，双手握拳握得死死的；然后表情透露着一丝委屈，有苦说不出；最后眼睛里有泪水在打转，表现了小人物讨公道的艰难处境。
　　三场戏，赵丽颖将何幸福的动作、细节、情绪等表达得恰到好处，丝毫看不出表演的痕迹。
　　第二位也是个实力派，就是剧中的一大恶人万传家。
　　一出场，曹征从表情到动作满满都是戏，通过言行举止将阴险狡黠、蛮横不讲理的无赖诠释得栩栩如生。
　　据说，开场那段闹婚的戏份，曹征从早上就开始喝酒，等到了导演叫自己演的时候，自己已经进入了微醉的状态。
　　所以，那场戏给人的感觉非常逼真，看不出任何表演的痕迹，仿佛与角色完全融为一体，让观众感觉他就是万传家本人。
　　当万传家听说媳妇把王家的妹妹辞退了后，当着秘书的面给了她一巴掌。
　　打完之后，又带着训斥的口吻安慰地问：打疼了吗？
　　这场戏足以证明，万传家还是比较公私分明的，也从侧面说明万传家这个人并非是个纯粹的大反派人设。
　　总的来说，作为反派专业户，曹征对万传家这种角色，塑造得非常成功。
　　但凡一说到剧中的万传家，就让观众恨得咬牙切齿。
　　第一集播出后，曹征一夜之间成为了人人喊打的渣男，从中可见他的演技毋庸置疑。
　　第三位，同样也是个反派专业户，就是冯雷饰演的韩主任。
　　韩主任一出场，就给人一种油腻中年老男人的感觉，一看就知道不是什么好人。
　　事业有成之后，抛弃了原配妻子，开始在外面沾花惹草，利用权力占小便宜。
　　当韩主任第一次见到何幸运，一脸色眯眯的看着对方，内心早已盘算起了自己的小心思。
　　后来，借着各种机会接近何幸运。
　　趁着一次出差，借着酒劲想要对何幸运潜规则。
　　幸亏何幸运早有准备，录下了两人的对话，韩主任下一秒脸色立刻转变。
　　本来打算装醉，被何幸运的录音弄得瞬间清醒，眼睛到处转悠，神态十分慌张，露出标志性的假笑，想尽各种办法为自己脱身。
　　虽然冯雷的戏份并不多，但是通过精湛的演技，将一个伪君子演得挑不出毛病。
　　这种张弛有度的表演，是冯雷完全进入了角色，在十分自然的状态下演绎的结果。
　　3。新生代接不住戏，缺乏与角色共鸣
　　相比老戏骨和中生代，在《幸福到万家》里的新生代中，有的演员接不住戏。
　　比如林思意饰演的小姑子王秀玉，演技显得有些稚嫩。
　　在剧中，因为婚闹一事，王秀玉被万传家媳妇开除了，得知消息后她决定去城里打工。
　　这件事把王家急得不行，父母俩为此还大吵一架。
　　一旁的王秀玉，完全不在状态，看不出任何情感上的变化，只能表现出欲哭无泪。
　　还有刘衍辰饰演的王庆志，本身这个角色没有太多亮点。
　　而刘衍辰的表演太过于套路化，表演也非常刻意，也没有演出农村人的质朴感，与他的哥哥唐曾饰演的王庆来，差别真不小。
　　唯独一个演技可圈可点的角色，就是饰演何幸运的张可盈。
　　在剧里，她表演很真实，情绪爆发富有层次感，眼神里写满了故事。
　　特别是她在被闹婚后，表现出的那种憔悴的状态和无力感，让观众与角色产生了共鸣，莫名地感到心疼。
　　总的来说，《幸福到万家》中的角色，并不是千篇一律的非黑即白。
　　剧中的每一位演员，都找准了属于自己的角色定位，塑造了生动鲜活的人物群像。
　　像这样接地气的演员，像这样烟火气十足的故事，才是国产剧真正所需要的。