触乐夜话没有改变的地方

　　触乐夜话，每天胡侃和游戏有关的屁事、鬼事、新鲜事。
　　图小罗
　　又是一年到头了。今年可能是我玩游戏玩得最多、最集中的一年。我一边尝试新出的游戏，一边补习老IP和经典作品。我也头一次把游戏当作自己生活的一部分去审视，去尝试找出它们对我生活的影响。
　　我得出了一个奇怪的答案：游戏好像并没有改变我，也没有改变我的生活。我每天玩游戏的时间很固定，喜欢的游戏类型也很固定。我的确对游戏与游戏行业更了解了，但对待作品本身、开发者们以及玩家社群的看法和态度并没有随之更改。我记得池骋老师曾经在不少文章里提过，她是觉得游戏与游戏行业能给她带来快乐才来到这里，然后发现事实并非如此。而我在选择成为游戏编辑的时候，并没有对游戏行业抱有什么期待。本质上是因为，我对作为整体的环境和人都没有太多期待，只是它相比于我之前做的工作要纯粹些。哪怕是合作性质的任务，也不会像原来那样和我自己的三观相左，严重到有人格分裂的感觉。
　　但关于游戏的书写中，也有令我感到疲惫的部分。尤其是我们总是想要强调游戏是有积极意义的，游戏是第九艺术，游戏能够改变人和人的关系，能够挖掘和发扬什么美德。当我们提起游戏厂商的时候，总是要强调他们的社会责任和社会价值，强调他们花了多大的力气把未成年人保护起来。换句话说，我们就是要从游戏这种事物里找寻意义，不然某种根基就会显得摇摇欲坠说到底还是很心虚。
　　而我最大的挫败是，我并不觉得写出来这些东西真的能改变什么。哪怕和一些亲近的人提起游戏，他们还是一副洪水猛兽的样子，只是碍于我现在的职业不好明说。顶多会说一句，那是你有自制力，游戏本身在他们眼里应该还是坏东西。
　　我不想再和他们讨论游戏是好东西还是坏东西，它本来就只是个让人不管是玩的一方还是制作的一方高兴的东西。
　　有时候看到自己在游戏上花过这么多时间，还是很惊讶的
　　不知道是不是我从小到大的成长环境以及现在总体的环境使然，那些纯娱乐的、给人带来快乐的东西似乎就不应该存在，所以要证明自己存在的合理性。小时候这些东西叫做闲书或者娃娃（指二次元纸片人）。我们需要证明自己买的小说某种意义上是名著，需要解释自己为什么上中学了还在看动画片总之任何活动都很功利，必须要积极向上。我不知道现在的小孩是不是这样，我当年靠着上了喜欢的学校逃脱了这种环境，但有更多人没有逃脱。
　　我不是反对说人应该多看点儿经典文学、经典电影，多陶冶情操，而且也相当支持小孩子应该在大人的引导下接触真正好的东西，只是有时候我们把玩物丧志的范围划得太大了。我上的中学环境还算宽松，图书馆什么书都能借到，老师们也不会严查课外书和漫画之类的。但我真的认识有同学家里除了中学生作文选之外不可以有别的其他书，也知道同城的学校要求所有女生一律剪短发。在这种环境下，几乎不可能合理地划分什么是好东西，什么是坏东西。
　　现在还有另一个状况。今年游戏界产出了那么多负面新闻，疫情和居家办公也暴露出了很多公司本来就存在已久的作息问题。当我在玩一款游戏的时候，突然意识到它带给我的快乐可能是由10个人的抑郁症、50个人的脱发失眠和100个人经受的职场压榨换来的，我还能心安理得地享受它吗？我还能心安理得地继续书写开发者们的创作热情吗？
　　我对游戏社区的鱼龙混杂早有准备，说到底人多的地方都是那个样子，能安静享受游戏就好啦。但游戏本身华服下面的虱子呢？我还没有学会如何去面对它。我时常反思对所谓创作热情的鼓吹是不是另一种浪漫化，甚至烈士化。我不希望游戏开发者都是一群为了作品不顾一切的创作狂，虽然大家都很乐意把自己塑造成这样。
　　所以，我依然时常想起Deconstructeam在《共情随笔》中附上的访谈内容（他们就是《红弦俱乐部》的开发者），那可能是我头一次看到一个制作组那么心安理得地给自己放假，因为连续的创作让他们不快乐，让他们精神紧张。我当然很期待他们的新作，也会在发现主创们跑去直播无伤通关一些游戏的时候默默吐槽，你们也太闲了，本职工作还做不做了。但其实，一直不复工也没关系，我永远都可以原谅他们。我希望给我快乐的人也能过得快乐。
　　虽然商业项目一直没有透露进展，团队倒是很喜欢出各种免费的小型Demo
　　以上就是这篇触乐夜话的内容，这也是触乐今年最后一篇夜话的内容。我想了很久应该写成怎样漂亮的年终总结，最终没有想出来，也列不出自己心目中的年度最佳什么的。游戏真的是我的生活中很普通的一部分，它们在过去一年中占的时间比重比较大，但也很普通，存在得很理所当然。我觉得这不是一件坏事，反而是一件理直气壮的事。唯一的区别是，今年遇到了很多和我一起玩的同事，非常开心。但我觉得带来这种开心的是同事们，而不是游戏。作为作品、作为娱乐产品的游戏终归是生活中的过客，就像我们扮演过的角色是那么多故事和世界中的过客一样。曾经相遇、曾经获得幸福和感动，就已经很好。